[ad_1]
لم تكن درجة الحرارة دافئة ولا باردة في يوم ربيعي بطيء الخطى وعد بالحياة الطبيعية في رياده ، وهي منطقة ثرية في عاصمة السودان ، الخرطوم.
كان مهدي علي ، المعروف أيضًا باسم مامان ، منتج ومغني الموسيقى السوداني الشهير ، ينام في الآونة الأخيرة ، غير مدرك أن العالم في الخارج كان يتغير بسرعة.
عندما استيقظ أخيرًا في الظهر ، ملأ السكون الغريب الهواء.
نظر الفنان من النافذة ، حيث وجد صمتًا مقلقًا. كان رياده ، الذي عادة ما يكون على قيد الحياة مع المقاهي الحديثة ، ومكاتب الشركات ، والشوارع التي تصطف عليها الأشجار ، مهجورة تقريبًا.
عند تشغيل الأخبار ، حاول فهم الفوضى التي تتكشف على الشاشة. كان ذلك في 15 أبريل 2023 ، واندلع القتال بين القوات المسلحة السودانية (SAF) وقوات الدعم السريع (RSF) في الخرطوم وأجزاء أخرى من البلاد.
بالنسبة إلى مامان ، استغرق وزن الأخبار وقتًا للتسوية. يقول: “لقد شعرت حقًا وكأنه فيلم لثانية”. “كان علي أن أذكر نفسي بأنه حقيقي حتى أتمكن من التعامل مع الموقف”.
كان اليوم لا يزال مشرقًا ، والسماء واضحة بشكل مؤلم ، وكانت العلامة الوحيدة لما كان قادمًا هي الطائرات التي تتقاطع معها. ثم ، حوالي أربعة أو خمسة في فترة ما بعد الظهر ، حطمت أول طلقات نارية في المنطقة هذا التوتر الهادئ.
بقي مامان في المنزل في اليوم التالي ، مع عائلته بأكملها. “كنا نظن أنه سيبرد بعد ثلاثة أيام ، ربما. لكن الكثير من الناس غادروا مثل اليوم الثاني … كانوا يعرفون ذلك “.
بعد اليوم الثاني ، قطع الكهرباء. انتظرت العائلة لمدة ثلاثة أيام في نفس المنزل ، إلى جانب جيرانهم ، الذين أتوا وبقيوا معهم. “لم يكن والدي يريد منا أن نغادر على الفور. وأنا أفهم. يقول الفنان: “لقد بنى حياته كلها هناك”.
مع اقتراب إطلاق النار والانفجارات ، أقنع مامان والده بنقل الأسرة إلى هاج يوسف – المحطة الأولى في ما يمكن أن تصبح رحلة طويلة وغير مؤكدة إلى دونجولا.
بعد شهر من الحرب ، كانت مصر لا تزال تسمح للنساء والأطفال دون سن 16 عامًا والرجال الذين تزيد أعمارهم عن 50 عامًا للدخول دون تأشيرة. لضمان سلامتهم ، قرر مامان وعائلته إرسال النساء والأطفال ، بمن فيهم ابنته البالغة من العمر أربع سنوات ، في المقدمة-التي وصلت إلى هافا ستيت في يوم واحد وسرعان ما استقل حافلة إلى مصر.
وفي الوقت نفسه ، أجبر مامان وشقيقه جيلي وجارهم وأبناء عمه على الانتظار في ولاية هابا لأكثر من شهر ، عالقون في طي النسيان أثناء انتظارهم التخليص من القنصلية المصرية.
“لقد أعطوني أوراقي لعيد ميلادي. مثل ، يوم المغادرة ، كان رجل جواز السفر ينظر إلي ويضحك: “فقط اذهب”.
“الرحلة من السودان إلى مصر هي صدمة للغاية. خاصة بعد أكتوبر 2023 ، بدأت تصبح أكثر صعوبة. يقول هاديل عثمان ، الفنان متعدد التخصصات والمدير الثقافي في القاهرة في معهد غوته سودان: “كانت هناك تأشيرات فجأة وبدأت العملية تستغرق وقتًا طويلاً للغاية ، وفي بعض الأحيان يضيع جواز سفرك في المكاتب التي يقومون بها كل الأعمال الورقية ، لذلك كان الأمر صعبًا للغاية”.
جاءت هاديل إلى القاهرة لقضاء عطلة قبل شهر قبل الحرب وتعثرت بعد اندلاع القتال ، وانتقلت في النهاية إلى العاصمة المصرية مع أسرتها.
وتقول: “لكن ، في عام 2024 ، كان ذلك عندما رأيت بالفعل الموسيقى السودانية ومشهد الفنانين في الازدهار هنا”.
خلق الفرص
وفقًا للمدير الثقافي ، أثار التقدير المتزايد للفن السوداني في بلدان الخليج رد فعل في مصر ، حيث بدأ مشهد الموسيقى السودانية والفنان يزدهر.
نظرًا لأن مركز الإعلام في المنطقة ، مع العديد من شركات الإنتاج ومجموعة واسعة من الفرص ، جعلت مصر – التي تستضيف الآن أكثر من 1.2 مليون سودان – من السهل على هؤلاء الفنانين صقل حرفتهم ، حتى لو كان لديهم إمكانية الوصول إلى موارد محدودة.
مقارنة بالسودان ، حيث كانت التكاليف مرتفعة بالفعل حتى قبل الحرب ، ارتفعت النفقات الآن ، مما يجعل مصر خيارًا أرخص بكثير.
يقول Hadeel: “الموارد هنا متوفرة: يمكنك استئجار أي كاميرا تريدها ، ويمكنك استئجار أي استوديو ، وهو رخيص للغاية مقارنة بالسودان”. “قام بعض الأشخاص بفتح مكاتب أو مساحات استوديو أو استوديوهات تسجيل حتى ، أو مثل المساحات متعددة الأغراض ؛ وهم قادرون على فتحه بشكل قانوني وكسب المال من ذلك. “
أحدهم هو علام عبد الجدل ، البالغ من العمر 24 عامًا وصل إلى القاهرة من جنوب دارفور قبل أقل من عامين وأسس ثوريوم ستوديو ، وهو مساحة على مستوى القاعدة لإنتاج الموسيقى والفيديو ، والتي تضم أيضًا علامة التسجيلات المستقلة AL Academy.
يقول: “معظم الشباب الذين قابلتهم هنا هم شباب يبحثون عن فرصة”.
“لذلك جئت لتوفير الفرص. أنا أعمل من أجلهم: يصبح مثل المنتدى ، مثل المجتمع. حتى الاسم ، نريد تغييره إلى مجتمع الثوريوم “، يضيف ، قائلاً إن الهدف النهائي لمشروعه هو تحويله إلى أكاديمية لتدريس الفن والموسيقى السودانية.
“على الرغم من الحرب – على الرغم من أنها استنفدتنا ، وكثير من الناس عانوا منها – إلا أنها لا تزال تدفعنا إلى التطور. لقد جعلنا نذهب للخارج والتطور ، لنرى كيف يعمل الناس ، لنرى كيف يعمل المصريون ، على سبيل المثال ، في هذه الصناعة. أعتقد أننا نمت بشكل كبير بعد الحرب ، “يستمر علام.
مؤسس ثوريوم استوديو العلام عبد الجدل (التصوير الفوتوغرافي من أليخاندرو ماترين) عندما تصبح الهوية علامة تجارية
تم تسجيل أحدث ألبوم Maman ، Garmboza ، الذي تم إصداره الأسبوع الماضي ، بالكامل في Thorium Studio.
يقول الفنان: “كان هذا EP تمويله ذاتيًا ومليئًا بالتعاون مع كيانات وميسرين مختلفين”. كان أحدهم استوديو ثوريوم. بصرف النظر عن التسجيل ، فإن طاقة اللاعبين والطاقم معًا هي شيء لا يمكنك وضع سعره “.
كانت تلك الطاقة نفسها واضحة في حفلة إصدار الألبوم ، والتي جمعت بين الأعضاء المخضرمين في مجتمع الموسيقى السودان – مثل مامان – والفنانين الناشئين الذين ينحدرون مساحتهم في القاهرة.
الرقص المساعدين في حفل إصدار أحدث ألبوم مامان ، Garmboza ، في القاهرة (التصوير الفوتوغرافي لـ Alejandro Matrán)
قبل أداء مامان ، أتيحت للوافدين الجدد الفرصة لأخذ المسرح أمام حشد مؤثر. طوال الحدث ، لم يكن هناك ذكر واحد للحرب – فقط الإشارات إلى العامية العربية السودانية والتأثيرات الصوفية التي شكلت صوت الألبوم.
تمشيا مع فلسفة مامان ، يعبر هاديل عن مخاوفهم بشأن كيفية تعبئة الكفاح والهوية في كثير من الأحيان وتحديد الأولويات على التعبير الفني.
“أفضل إذا كان الفنان مجرد فنان. لأطول وقت ، كنت مجرد هاديل وأصادف أن أكون من السودان. كنت أعرض أفضل ما أستطيع في مجال بلدي. وعندما تكتشف أنني سوداني ، فإن ذلك يمكن أن يخلق المزيد من المحادثة “.
تشير مينا شناب ، المديرة السابقة لمامان ومحرر الموسيقى الحالي في مجلة يونغ ، إلى ما تسميه “أداء الهوية” المستخدمة لأغراض العلامة التجارية للشركات باعتباره الاتجاه المثير للقلق الذي يجب معالجته.
“(يبدو الأمر كما لو) عليك أداء” السودان “. عليك أن تؤدي أنك ضحية الحرب. هذا هو الطريق الذي يكافأ. أداء هوية الضحية هذه ورواية “لقد غادرنا الحرب والآن نحاول أن نجعلها”. وبهذه الطريقة ، هذا ما تريده الملصقات (الغربية): أن تروي هذا النوع من القصة “، تزن مينا.
“أنا شخصياً لا أحب الفن الذي يعتمد على الصراع لأنه في مرحلة ما يكون متكررًا وكم سنلعب دور الضحية؟ نعم ، لقد نزحنا جميعًا والكثير منا يتمتع بوضع اللاجئ ، لكن هذا ليس ما أنا عليه. هذا هو وضعنا ، لكن هذا ليس كل شيء. ويضيف هاديل: “هناك الكثير من الحياة في داخلي ، لذا يمكنني دفع الفن من الداخل”.
تحذر منينا أيضًا من أن الفنانين قد “يحلبون” هوياتهم الثقافية دون وعي لاكتساب الاعتراف الغربي بدلاً من متابعة مساراتهم الإبداعية.
“ثم يطلقون على (الصناعة) تمثيلها ، الهوية. وهكذا عندما تفعل ذلك ، يتم ترك الموسيقى دائمًا على الموقد الخلفي ، دائمًا آخر شيء يجب التفكير فيه. هناك دائمًا عبوة الهوية أولاً قبل أي شيء آخر (لجذب الصناعة الغربية). وهكذا فهو مخيف “.
الرقص المساعدين في حفلة إطلاق مامان غارمبوزا في القاهرة (التصوير الفوتوغرافي من أليخاندرو ماترين) راب شار 3
في عالم معولم ، لعبت وسائل التواصل الاجتماعي دورًا حاسمًا في عرض عمل الفنانين السودانيين.
واحدة من أكثر المنصات نفوذا في هذا الصدد هي RAP SHAR3 ، وهي صفحة على مستوى القاعدة ، واللغة العربية ، و PAGE TIKTOK ، والتي أصبحت مساحة حيوية للراب تحت الأرض في الشرق الأوسط وشمال إفريقيا.
تأسست RAP SHAR3 ، التي أسسها الفنان المصري بلاك بي ، معارك الراب الحية والعروض التي يتم تصويرها غالبًا في البيئات الحضرية ومشتركة على نطاق واسع عبر وسائل التواصل الاجتماعي.
بالنسبة إلى Menna ، هذا هو المنصة الوحيدة لهذه الخصائص التي لم تركز على “كيف يبدو شخص ما أو المظهر. إنه في الواقع عن الموسيقى. “
“كان هناك مغني الراب السودانيين في Rap Shar3 لم أسمع به من قبل ، وقد أوضحت نقطة للبحث عنهم والتحقق من موسيقاهم. يقول هاديل: “أعتقد أن ما هو رائع في الأمر هو أنه يكشف مجموعة متنوعة من الفنانين السودانيين”.
“عندما قابلت مهدي لأول مرة (مامان) ، لم يكن يعرف شيئًا في مصر. لم يكن يعرف حتى أين يسجل. لم يكن يعرف مغني الراب المصريين الشهيرة للتعاون معهم. لم يكن يعرف كيف يفعل الأشياء هنا. لكنني أعتقد أن Rap Shar3 وضعه على الخريطة بطريقة ، لقد جعلته يرى من هو آخر ، واثنان ، سمح للناس أن يكونوا قادرين على معرفة أنه هنا “.
يقول هاديل: “لقد لاحظت أن الفنانين السودانيين هنا لا يتنافسون مع الفنانين المصريين – ما زالوا يتنافسون مع بعضهم البعض”. “يتنافس السودانيون مع بعضهم البعض في القاهرة ، وعلى المستوى الإقليمي أيضًا ، لأنهم جاءوا جميعًا من نفس المكان.”
المنتج السوداني نينجا يرقص في حفل إطلاق Garmboza في القاهرة (التصوير الفوتوغرافي بواسطة Alejandro Matrán)
يشير هاديل إلى أن هؤلاء الفنانين ينحدرون حارة خاصة بهم في الصناعة المصرية ؛ ومع ذلك ، على الرغم من مشاهد الموسيقى المصرية والسودانية في القاهرة لا تتنافس على الجماهير ، إلا أنها تتنافس على الموارد.
“أرى أن المشهد السوداني يتحرك ، لكن أين يصبون؟ يقول مينا: “إنهم يتراجعون إلى البنية التحتية للبلدان التي يقيمون فيها”. “كلاهما يطوران مشاهد ، وحتى إذا لم يتنافسوا مباشرة ، فإن الموارد هي ما يحتاجون إليه. يمكن للمصريين رؤيته بهذه الطريقة. “
“أشعر أن الأمر كله يتعلق بالذكاء ومعرفة كيفية إنشاء هذه العلاقات والاتصالات. المصريون منفتحون جدا. يقول هاديل: “نعم ، إنهم بوابة ، لكنهم أيضًا فضوليون للغاية بشكل عام”.
الآن توجد الموسيقى السودانية في كل مكان ، وهناك نوع سوداني جديد متجذر في السودان. في أماكن مثل القاهرة والعالم ، فإن الموسيقى السودانية ، القديمة والجديدة ، هي شيء أريد الترويج له. إنه شيء – على استعداد الله ، في يوم من الأيام ، سوف يتقدم الثوريوم. يقول علام: “أرغب في تطويره وأبقيه على نفس المسار ، لكن بطريقة تدعم الشباب قدر الإمكان”.
الشعور بالانتماء
بعد أقل من أسبوع من إصدار ألبوم مامان ، نظمت علام حدثًا يسمى Sawt Al-Dunas (Voice of the Dunes) في مسرح AFAQ في منطقة Ramses في القاهرة ، وجمع بين الفنانين الناشئين وتقديمهم لجمهور جديد.
يقول: “رأيت أن الشباب السوداني ليس لديهم فرص لعرض أنفسهم ، وخاصة الفنانين تحت الأرض”.
مع أداء عشرة فنانين من أجل حشد من السودانيين الذين يهمهم في الغالب بسعر معقول يبلغ 135 EGP (2.13 جنيه إسترليني) عبر الإنترنت و 150 EGP (2.36 جنيه إسترليني) عند الوصول ، قام الحدث ديمقراطياً بالوصول إلى الموسيقى ، وحواجز الحواجز الطبقية ، وتزويد الفنانين بمنصة ، وتعزيز الإحساس بالمجتمع.
“الشتات لديه شيء يفخر به لمرة واحدة. الآن ، عندما يكون لديك شخص يسير فيروسي ، وأنت مثل “أوه ، إنهم من بلدي” ، تشعر أن هذا الشعور بالانتماء ، وتنتقل إلى هويتك “.
“هذا الشعور بالفخر هو الذي تم أخذه بعيدًا عنا. انها تشفي كثيرا. “
Alejandro Matran هو صحفي وممثل وموسيقي. وهو أيضًا مؤسس @thenewmidd
اتبعه على X: alejandromatran
Javier Jennings Mozo هو صحفي مستقل صوتي ومرئي ومقره القاهرة المتخصصة في القضايا الاجتماعية. سبق أن غطى البلقان وإسبانيا
اتبعه على X: javierjenningsm
[ad_2]
المصدر