[ad_1]
يختتم المخرج التشيلي بابلو لارين ثلاثيته التي تتناول النساء المأساويات بفيلمه عن حياة ماريا كالاس، بطولة أنجلينا جولي. هل هو فيلم رائع أم أنه يفتقر إلى النغمات العالية؟
إعلان
كانت آخر مرة رأينا فيها أنجلينا جولي على الشاشة الكبيرة في عام 2021 مع فيلم Marvel’s Eternals الذي لم ينل استحسان النقاد ولكنه لم يكن سيئًا كما تتذكره. عادت هذا العام بأصعب دور في حياتها المهنية: لعب دور مغنية الأوبرا الأكثر شهرة وتأثيرًا في القرن العشرين – ماريا كالاس.
من إخراج المخرج التشيلي بابلو لارين – الذي يختتم الجزء الأخير من ثلاثية النساء المأساوية، والتي بدأت مع العرض الأول لفيلم جاكي (2016) في البندقية، بطولة ناتالي بورتمان في دور جاكي أوناسيس، وفيلم سبنسر (2021)، السيرة الذاتية للأميرة ديانا بطولة كريستين ستيوارت، والذي عرض لأول مرة أيضًا على ليدو – ترى ماريا أن جولي تتولى الدور المرعب “لا ديفينا”، في إعادة تصور لأيامها الأخيرة في باريس في السبعينيات.
لم تغنِّ المغنية التي تتناول الحبوب على المسرح منذ أكثر من أربع سنوات، وتقضي معظم وقتها حبيسة شقتها الفخمة، حيث تقوم مدبرة منزلها برونا (ألبا روهرواشر) بإعداد الأومليت لها، ويراقب كبير الخدم فيروتشيو (بييرفرانشيسكو فافينو) تناولها اليومي للمخدرات. وفي تلك الأثناء لم تكن تستعد لإجراء مقابلة مع صحفي (كودي سميت ماكفي)، الذي سرعان ما ندرك أنه يعاني من هلوسة ناجمة عن المخدرات. والدليل موجود في اسمه: ماندراكس، وهو المخدر المفضل لدى كالاس.
قد لا يكون هذا الشيء الوحيد المزيف… من يدري من أو ما هو من نسج خيالها؟ بعد كل شيء، أخبرها طبيب ماريا أنه “يحتاج إلى إجراء محادثة معها حول الحياة والموت، حول العقل والجنون”. قد يكون كل هذا مشابهًا لفيلم Blonde، وما نشهده هو حلم الحمى بذكريات أيقونة تعود إلى الحياة تومض أمام عينيها قبل أن تلفظ أنفاسها الأخيرة…
ومع ذلك، على عكس فيلم أندرو دومينيك المثير للجدل عن سيرة مارلين مونرو، والذي كان بمثابة سجل مجزأ وفوضوي عمداً لنفسية مجزأة بنفس القدر، فإن فيلم ماريا يبدو وكأنه قصة أكثر هدوءاً وهدوءاً.
مثل الثلاثية السابقة، يتناول الفيلم حياة امرأة قيدتها شهرتها داخل سجن من صنعهما. لكن على عكس جاكي الرائعة وسبنسر الذي يزداد خرقاء، فإن ماريا تبقي المشاهد على مسافة أكبر. ينقسم الفيلم إلى ثلاثة فصول (“لا ديفا” و”الحقيقة المهمة” و”استدعاء الستار”) وخاتمة واحدة بعنوان “النهاية: الصعود” – والتي تستخدم بشكل صارم للغاية أغنية برايان إينو المذهلة التي تحمل نفس الاسم – يروي لارين كيف تخنقها أسطورة كالاس وكيف يستمر حبها العظيم في مطاردتها. من خلال لقطات الفلاش باك المصورة بالأبيض والأسود، نتعرف على كيف بدأت علاقة مع قطب الأعمال أرسطو أوناسيس (هالوك بيلجينر)، الذي انتهى به الأمر إلى تركها من أجل جاكي كينيدي – مما يسمح لصانع الفيلم بتكرار الحلقة عندما يتعلق الأمر بشريكه الثلاثي.
لا تتوقع ظهور ناتالي بورتمان في الفيلم، ولا أي نظرة خاصة عن المغنية الشهيرة.
إن السيناريو الذي كتبه ستيفن نايت، كاتب مسلسل Peaky Blinders، يعمل بشكل جيد عندما يتعلق الأمر بالعبارات القصيرة (“أنا لست جائعًا – أذهب إلى المطاعم لأحظى بالتقديس”؛ “أنا في مزاج للإطراء”) ولا يستسلم للسيرة الذاتية. ومن المؤسف أنه لم يثبت أي رهانات تتجاوز “السعادة لم تنتج أبدًا لحنًا جميلًا”، أو يقدم أي وجهة نظر جذرية حول اتفاقيات السيرة الذاتية.
لا يزال هناك الكثير للاستمتاع به في هذه الدراما الأنيقة، والتي تم تصويرها بشكل جميل بواسطة المصور السينمائي إدوارد لاكمان. يبدع مدير التصوير مشاهد خريفية رائعة، باستخدام مزيج من 35 مم و16 مم وSuper 8 مم لمنح ماريا شعورًا محكمًا يتفوق على جاكي وسبنسر.
ثم هناك جولي، التي تتألق عندما يتعلق الأمر بتجسيد السوبرانو اليونانية الأسطورية المولودة في أمريكا. إنه أداء مدروس جيدًا، حيث تمكنت من الالتزام بالقواعد وعدم القيام بأداء دور المغنية الصعبة الشهيرة نورما ديزموند. كما أنها لا تستسلم للعواطف المتضخمة، حيث تطفو عذاباتها ونقاط ضعفها أحيانًا على السطح بطريقة خفية ماهرة. من العار أن اللقطات القريبة من غنائها تبدو غير مناسبة، على الرغم من أن جولي تلقت ستة أشهر من التدريب الصوتي للدور. لم تصل المشاهد التي نراها ونسمعها فيها إلى النغمات العالية تمامًا، حيث تبدو بشكل مشتت للانتباه وكأن جولي تقوم بمزامنة شفتيها بدلاً من تجسيد الموسيقية الشهيرة ووضعيتها الفريدة حقًا.
ومن المحبط أن الفيلم يطلق النار على الحبال الصوتية في النهاية، حيث تستسلم ماريا لتلك الاستعارات المزعجة في السيرة الذاتية من خلال عرض لقطات حقيقية للبطلة الرئيسية، وبالتالي تدمير تعليق عدم تصديق أن جولي هي كالاس، على عكس الممثلة التي تشارك في التقليد (وإن كان مثيرًا للإعجاب).
على الرغم من أنها ليست الصفعة الصوتية التي كان يأملها الكثيرون، إلا أن ماريا تظل رسالة حب آسرة لكالاس، ولا تخلو من لحظاتها المشحونة عاطفياً – وأهمها اللقاء الرنان بين ماريا وأختها (“أغلقي الباب يا أختي الصغيرة”… ومرر المناديل)، بالإضافة إلى النهاية المذهلة التي تظهر كلاب المغنية وهي تبكي، حيث يسرق رورواشر وفافينو العرض بلحظة حقيقية من الحنان.
من المؤسف أنه على الرغم من كل نقاط قوته، إلا أن الفيلم ليس النسخة الإلهية لفيلم “La Divina” التي كان المرء يأملها.
تم عرض فيلم ماريا لأول مرة في المسابقة الرسمية لمهرجان البندقية السينمائي.
[ad_2]
المصدر