[ad_1]
دعم حقيقي
الصحافة المستقلةاكتشف المزيدإغلاق
مهمتنا هي تقديم تقارير غير متحيزة ومبنية على الحقائق والتي تحمل السلطة للمساءلة وتكشف الحقيقة.
سواء كان 5 دولارات أو 50 دولارًا، فإن كل مساهمة لها قيمتها.
ادعمونا لتقديم صحافة بدون أجندة.
من منا لا يحب المهرجانات الموسيقية؟ سواء كنت تعزف على أنغام الموسيقى أو كنت ترغب في الاستمتاع بحفلة موسيقية في حقل مفتوح، فلا شيء يضاهي المهرجانات الموسيقية. ورغم أنه لا يمكن إنكار النشوة التي لا تُضاهى التي تصاحب المهرجانات الضخمة مثل جلاستونبري، فإن شريان الحياة لمشهد المهرجانات في البلاد يعتمد بنفس القدر على المهرجانات المستقلة الأصغر حجماً. يقول عازف موسيقى الروك المستقل عزرا فورمان: “أعتقد أنني أستطيع أن أشعر بثقافة المهرجانات. ففي ذهني، هناك مهرجانات حيث يشرب الناس حتى الثمالة، وهناك مليون فرقة، والكثير من الرعاة من الشركات ــ ثم هناك مهرجانات تشعرك بالراحة، وتشعر وكأنك تستطيع أن ترى ثقافة اللطف في الهواء”.
ليس من الصعب تحديد نوع المهرجانات التي تتحدث عنها: على مدى السنوات القليلة الماضية، كانت تتصدر أحداثًا مثل Manchester Psych Fest و Kettering’s Greenbelt، وأدت عروضًا في Green Man و End of the Road. إنها جزء من العديد من المهرجانات المستقلة التي تملأ النظام البيئي الموسيقي في البلاد، إلى جانب أحداث مثل Wide Awake و We Out Here و Solfest و Shambala و Boomtown و Love Supreme – والقائمة تطول. يقول جون روسترون، الرئيس التنفيذي لجمعية المهرجانات المستقلة (AIF): “المهرجانات المستقلة مليئة بالأشياء”. “إنها أحداث إبداعية للغاية، مدفوعة بهذه الشخصيات الإبداعية. تبدأ معظم المهرجانات المستقلة لأن شخصًا ما أقام حفلة – عيد ميلاد، أو تجمع، أو تجمع لمجموعة من الأشخاص”. إنه قطاع يعج بالحياة والإبداع – لكنه يواجه مستقبلًا غير مؤكد. الآن، أكثر من أي وقت مضى، تحتاج المهرجانات إلى الدعم.
لا شك أن المهرجانات تشكل تجارة كبيرة. ففي عام 2022، حضر 6.5 مليون شخص المهرجانات في المملكة المتحدة، وفقًا لأحدث تقرير بيانات Here, There and Everywhere الصادر عن UK Music. وتم إنفاق مبلغ ضخم قدره 6.6 مليار جنيه إسترليني على السياحة الموسيقية على مستوى البلاد. وتدير نفس الشركة العديد من أكبر المهرجانات. ريدينغ وليدز، ودونلود، ولاتيتود، وكريمفيلدز، وجزيرة وايت، وتوقيت لندن الصيفي البريطاني: كلها مملوكة لشركة لايف نيشن، الشركة الدولية التي تمتلك أيضًا تيكيت ماستر. (قد تتعرف على اسم لايف نيشن من عناوين الأخبار الأخيرة، عندما دفعت صفقة رعاية تم إلغاؤها الآن مع باركليز إلى مقاطعة الفنانين).
“بدأت في المشاركة في عدد أقل من المهرجانات مما أستطيع لأن الكثير منها غير ممتع،” يعترف فورمان. “ليس كلها بأي حال من الأحوال. يمكن أن تكون المهرجانات رائعة حقًا ومن الصعب التنبؤ بها. لكنني طورت إحساسًا بالمهرجانات التي سأشعر أنها متسرعة وغير شخصية وسيئة، وأيها سأشعر بالرضا عنها.”
“إن مهرجان End of the Road هو أحد المهرجانات المفضلة لدى فورمان، ويتسع لـ 13500 شخص، ويقام في دورست كل عام في نهاية شهر أغسطس/آب، مع دخول موسم المهرجانات البريطانية إلى نهايته. ويجسد هذا الحدث الكثير من المميزات الرائعة في المهرجانات البريطانية الأصغر حجماً. فهو يضم مجموعة مختارة بعناية من الفنانين (من بينهم ليتل سيمز، وولف أليس، وبون إيفر)، فضلاً عن الريف الخلاب (حيث تتجول الببغاوات والطاووس بحرية في المكان)؛ والشعور الذي لا يمكن تحديده بالنوايا الحسنة الجماعية. يقول سيمون تافي، أحد مؤسسي مهرجان End of the Road ومديره ومديره الفني: “أتذكر أنني ذهبت إلى العديد من المهرجانات الكبرى عندما كنت أصغر سناً. تشعر وكأنك قطيع من الماشية، أليس كذلك؟ إن سحر مهرجان End of the Road يكمن في هذا الشعور الحميمي – على نفس المنوال الذي تشعر به عندما تذهب لرؤية فرقتك المفضلة في أحد النوادي في لندن”.
قرر أعضاء فرقة Wet Leg الفائزة بجائزتي Grammy وBrit تكوين فرقتهم أثناء ركوب عجلة فيريس في End of the Road، مع نية صريحة لتقديم عروض هناك – وهو ما فعلوه، العام الماضي، في عرض مفاجئ. بخلاف غرف تبديل الملابس، لا توجد أي مناطق خلف الكواليس؛ حيث يتجول الفنانون حول بعضهم البعض، منغمسين في التجربة. الخط الفاصل بين الجمهور والفنان مسام – ومن الممكن أن ينمو أحدهما إلى الآخر.
كما تتيح المهرجانات الأصغر حجماً الفرصة لاختيار قائمة من الفنانين بطريقة تجعل التجربة أكثر خصوصية. يقول كيث ميلر، المؤسس المشارك لمهرجان “وايد أويك” في لندن: “إنها أشياء تؤمن بها حقاً… أنت متحمس حقاً للترويج لها بدلاً من مجرد اختيار بعض العروض لمجرد الترويج لها وتقديم قائمة أخرى مكررة مثل العديد من المهرجانات. ترى عروضاً رئيسية مماثلة في جميع أنحاء المملكة المتحدة”.
مهرجان نهاية الطريق، تم تصويره في عام 2023 (راشيل جواريز كار)
إن تنظيم مهرجان مستقل يجلب معه عددًا لا يحصى من التعقيدات – والضغوط المستمرة للتطور. يقول روسترون: “كل عام، تتكرر المهرجانات. هناك دائمًا تغيير، لأن الجمهور يتطور والأذواق تتغير. دعنا نأخذ مثالًا واضحًا حقًا. قبل سنوات عديدة، كنت تذهب إلى مهرجان ولا تستحم هناك. والآن سيكون من المذهل ألا يكون هناك مهرجان. لقد مررنا بهذه الرحلة بأكملها على مدار عقدين من الزمان. ولكن أثناء وجودك في منتصفها، لا تلاحظ حقًا هذا التغيير. إنه يحدث ببطء فقط “.
يبدو أن الحلول موجودة دائمًا. تشارك Wide Awake موقعها في Brockwell Park – وبالتالي بنيتها التحتية المؤقتة – مع مهرجان مستقل آخر، Mighty Hoopla. يقول ميلر: “في الأساس، لم يكن المهرجان ليتمكن من الوجود بدون مشاركة الموقع. يكاد يكون من المستحيل على المهرجان الآن بناء مواصفات جيدة بصوت جيد، ثم المرور بكل إجراءات الصحة والسلامة – ولديك قدر كبير من توقعات العملاء الآن.
استمتع بوصول غير محدود إلى 70 مليون أغنية وبودكاست بدون إعلانات مع Amazon Music
سجل الآن للحصول على نسخة تجريبية مجانية لمدة 30 يومًا
اشتراك
استمتع بوصول غير محدود إلى 70 مليون أغنية وبودكاست بدون إعلانات مع Amazon Music
سجل الآن للحصول على نسخة تجريبية مجانية لمدة 30 يومًا
حشود تستمتع بأشعة الشمس خلال عرض في مهرجان Mighty Hoopla، 2023 (سارة لويز بينيت)
“إنها قصة جيدة جدًا للناس الذين يهاجمون مهرجانًا، لسوء الحظ. كما تعلمون، الأشخاص على Instagram. إذا كان لديك حدث فوضوي بعض الشيء، أو كان نوعًا من DIY، على سبيل المثال، فعندئذ نعم، سيكون الناس سعداء جدًا بالنقد وستكافح لمواصلة إذا تعرضت لصحافة سيئة. من الصعب جدًا القيام بشيء DIY للغاية هذه الأيام، ولهذا السبب اجتمعنا مع مهرجانات أخرى – وهذا يعني أنه يمكننا الحصول على إنتاج أفضل بكثير. “هذا هو المكان الذي يمكن أن تصبح فيه طبيعة مشهد المهرجانات المتكررة في بعض الأحيان حجر الرحى: يأتي المعجبون لتوقع نوع وسائل الراحة المتاحة في المهرجانات الراقية مثل جلاستونبري، ويأتون إلى أحداث أقل حجمًا بأفكار غير واقعية.
بالنسبة لبيث داوسون، مديرة الديكور في End of the Road وأحد الأشخاص المسؤولين عن الديكورات المعقدة والغامرة للمهرجان، فإن الصراع يتعلق باللوجستيات أكثر من أي شيء آخر. تقول: “في المهرجانات الصغيرة، أعتقد أن التحدي الكبير هو في الواقع الحصول على المساحة لتخزين كل الأشياء. لذلك في كل عام، تصبح الأشياء التي نصنعها أكبر قليلاً، مع تزايد شعبية المهرجان. في بعض الأحيان تشعر وكأننا نستطيع صنع هذا الشيء الضخم. وتفكر، “حسنًا، في الواقع، أين سنصنعه وكيف سنخزنه؟”
عندما بدأت المهرجانات في إعادة فتح أبوابها بعد الوباء، لم تكن التغييرات التي حدثت على مدار ثلاث سنوات فقط هي ما حدث. بل كان هناك حدثان هائلان
جون روسترون، الرئيس التنفيذي لجمعية المهرجانات المستقلة
لكن المشاكل التي تواجه مشهد المهرجانات النابض بالحياة في المملكة المتحدة أكبر من مجرد التخزين والتغريدات الغاضبة. فمثل العديد من القطاعات الأخرى في الاقتصاد، تضررت السياحة الموسيقية بشدة من القوتين التوأم المتمثلتين في خروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي وكوفيد. وفي كلتا الحالتين، كانت العواقب مباشرة (في القيود الجديدة على حركة الفنانين في الاتحاد الأوروبي، على سبيل المثال، أو تعليق المهرجانات خلال ذروة الوباء) – وغير مباشرة (اقتصاد ضعيف يدفع أسعار كل شيء من البيرة إلى النقل إلى الارتفاع).
يقول روسترون: “عندما بدأت المهرجانات في إعادة فتح أبوابها بعد الوباء، لم تكن التغييرات التي حدثت على مدار ثلاث سنوات فحسب، بل كانت حدثين هائلين”.
تُظهِر البيانات أن واحدًا من كل ستة مهرجانات في المملكة المتحدة انتهى أثناء الجائحة؛ وفي اليوم السابق لحديثي مع روسترون، أصبح Secret Garden Party المهرجان السادس والخمسين الذي يتوقف عن العمل هذا العام. يقول روسترون: “عدد قليل منهم من المهرجانات التي تتعطل بشكل طبيعي. كما تعلم، انتهت أيام البعض للتو، فقد حجزوا قائمة سيئة للغاية، ولم يجهزوا الدشات، كما تعلمون – لم يواكبوا العصر. لكن الأغلبية تتعلق بالتأثير المالي لخروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي والجائحة”.
إن ارتفاع أسعار تذاكر المهرجانات يشكل نقطة شكوى متكررة بين المحتفلين؛ ففي هذا العام، كانت تكلفة تذكرة مهرجان جلاستونبري ستتجاوز 350 جنيهاً إسترلينياً. ولكن مع ارتفاع أسعار كل ما يلزم لإقامة المهرجان ــ بما في ذلك تكاليف الوقود والنقل، واستئجار الموسيقيين أنفسهم ــ بشكل حاد، يشعر المنظمون ورواد المهرجان بالضائقة.
الحشد في جلاستونبري هذا العام (بنسلفانيا)
يقول جو بارنيت، مدير مهرجان We Out Here في دورست: “أعتقد أن التحدي الاقتصادي الأكبر الذي يواجه صناعتنا حقًا ناجم عن قلة الأموال في جيب الشخص العادي”. وبالمقارنة بما كانت عليه قبل الوباء، فإن تكلفة تسليم وإقامة البنية الأساسية المؤقتة اللازمة لإقامة المهرجان، كما يقول، قد ارتفعت “إلى عنان السماء”.
ويضيف: “من الواضح أن هذا الأمر ينتقل جزئيًا إلى العميل. كما ارتفعت الأسعار، وهو أمر لا يرغب المنظمون في رؤيته. فبعض الناس يستطيعون تحمل التكاليف والبعض الآخر لا يستطيعون، وهذا يخلق محادثة أكبر حول القدرة على تحمل التكاليف في الصناعات الثقافية. نحن كمنظمة لا نريد توحيد جماهيرنا”.
لا يكمن الخطر في اختفاء ثقافة المهرجانات ببساطة: فهناك إقبال شديد عليها هنا. بل يكمن الخطر في أن يصبح مشهد المهرجانات في المملكة المتحدة غير مضياف على نحو متزايد للمشاريع المستقلة الأصغر حجماً ــ وهو ما يعرضه لخطر فقدان هويته، بطرق ملموسة وفلسفية. ولكن في الوقت الحالي، لا يزال هناك وفرة من المهرجانات التي لا تُضاهى تُعقد في المملكة المتحدة، ويواصل المنظمون الضغط من أجل إيجاد سبل لحماية مستقبلها.
إن أحد السبل الرئيسية لتحقيق هذا الهدف هو من خلال السياسة الحكومية. تأسست AIF في عام 2008، وهي جمعية تجارية غير ربحية تمثل 142 مهرجانًا في جميع أنحاء المملكة المتحدة. (تتراوح سعة معظمها بين 5000 و20000 شخص؛ ويبلغ الحد الأدنى حوالي 500 شخص). في هذه الأيام، تكرس AIF الكثير من وقتها للضغط على الحكومة لإدخال تغييرات على قطاع الموسيقى الحية في المملكة المتحدة. وتدفع حملة تسمى Five Percent For Festivals إلى خفض ضريبة القيمة المضافة على مبيعات تذاكر المهرجانات من 20 إلى 5 في المائة لمدة ثلاث سنوات – وهي الفكرة التي تبنتها بالفعل أغلبية الدول الأوروبية.
ويوضح بارنيت، الذي يعمل لصالح مؤسسة AIF بالإضافة إلى إدارة We Out Here: “يمكننا (أيضًا) الاستعانة بعدد من الدول الأوروبية التي تقدم قسائم للشباب في سن 18 عامًا للوصول إلى الثقافة. وأود أن أرى حكومة المملكة المتحدة تغتنم الفرصة لتنمية قطاعنا والقيام بشيء مماثل”.
يتجمع المحتفلون حول النار في نهاية الطريق 2023 (راشيل جواريز كار)
المهرجانات ليست حكراً على الشباب، ولكن من الضروري أن يكون لهم مكان فيها. يقول روسترون: “لقد غير الجيل Z الأمور بشكل هائل، لأن سنوات تكوينهم كانت تحت ضغط الوباء. على مدى 10 سنوات، شهدنا تغييرات هائلة فيما يتعلق بما يريده الجمهور، وما يمكن للمهرجانات أن تفعله، وما يمكن أن تقدمه التكنولوجيا”.
ويشكل هؤلاء الشباب من رواد المهرجانات أهمية لسبب آخر – فقد يكونون مستقبل المهرجان. فقد كانت فرقة Squid التي تتخذ من برايتون مقراً لها من بين نجوم المهرجانات في السنوات الأخيرة؛ وفي عام 2024، قدمت الفرقة عروضاً في مناسبات مثل Wide Awake وGlastonbury. ويقول المغني الرئيسي أولي جادج: “المهرجانات المستقلة… هي نوع من الروح أكثر قليلاً. إنها أكثر واقعية، وكأنهم يفعلون الأشياء للأسباب الصحيحة. يمكنك أن تدرك ذلك حقًا عندما تكون في تلك المهرجانات… إنها تتجاوز الموسيقى”. كان جميع أعضاء الفرقة يذهبون إلى المهرجانات – ولا سيما End of the Road – منذ أن كانوا مراهقين. والآن يؤدون على مسارحهم.
إن إشراك الشباب في المهرجانات الموسيقية يعد وسيلة بالغة الأهمية لتشجيع الناس على العزف الموسيقي في المقام الأول. وإذا لم يتمكنوا من تحمل تكاليف الذهاب إلى المهرجانات الموسيقية، أو إذا لم تعد المهرجانات المناسبة موجودة، فإن هذه السبل سوف تبدأ في الجفاف. وهذا لا يقتصر على المهرجانات الموسيقية فحسب ــ بل إنه سوف يمثل مشكلة لكل أشكال الموسيقى.
سيقام مهرجان End of the Road في شمال دورست من 29 أغسطس إلى 1 سبتمبر. سيقام مهرجان We Out Here في منتصف أغسطس في Wimborne St Giles، Dorset. سيعود Wide Awake إلى Brockwell Park في لندن في مايو 2025
[ad_2]
المصدر