[ad_1]
اشترك في النشرة الإخبارية المجانية لـ Indyarts للحصول على أحدث الأخبار الترفيهية ومراجعاتها إلى النشرة الإخبارية المجانية لـ Indyarts الخاصة بنا
في أحد أيام الخريف في عام 1959 ، جلس مسجل ميداني يدعى آلان لوماكس على جانب الطريق وشاهد سجلات ختم السلسلة في سلسلة المسيسيبي. قاد أحد السجناء ، جيمس كارتر ، جوقة من زملائه السجناء في أغنية عمل بلوز أثناء قيامهم بتأرجح محاورهم. قام لوماكس بتسجيل الرجال قبل المتابعة في طريقه. انزلق الأغنية سلاسلها ، عاشت وتجول مجانا. المطربين على جانب الطريق ، الله مساعدتهم ، بقي في وضع.
سيعود فيلم “Po Lazarus” ، “Po Lazarus” ، “Po Lazarus” ، في نهاية المطاف إلى Or Brother ، حيث أنت؟ يمكنك سماع ذلك وهو يلعب على المشهد الافتتاحي ، قبل أن يقطع Wiley Ulysss Everett McGill من Wiley Ulysss Everett McGill عبر حقل الذرة إلى السكك الحديدية للهروب. أقنع إيفريت الصاحبة (التي يلعبها جون تورتورو وتيم بليك نيلسون) بالانضمام إليه في البحث عن كنز مدفون ، لكن الرجل هو جائزة يكذب بشكل طبيعي كما يتنفس ، وبالتالي فمن المحتمل أن يكون كنزه بمثابة كومة من الذهب الأحمق.
تميل الأوقات والتواريخ إلى الطمس في ميسيسيبي الريفية خارج الشبكة ، وهكذا هو أيضًا مع يا أخي ، حيث أنت؟ ، التي لها قدميها وأيديها وأصابعها في عدة عقود مختلفة. تم إعادة إصدار الفيلم هذا الأسبوع للاحتفال بالذكرى السنوية الخامسة والعشرين. ولكن تم تعيين القصة في عام 1937 وتتميز بمجموعة من الأغاني التي تتراوح بين تسليم هاري ماكلينتوك لعام 1928 من “The Big Rock Candy Mountain” إلى أغطية شعبية شارب من أواخر التسعينيات. كما ايفرت تشيففيس رفاقه عبر الدلتا ، يتشابك مع عمدة العمدة وكلانسمان والسياسيين الفاسدين ، هذه الموسيقى تنخفض وتضخم في تعاطف مجيد. “Po Lazarus” هو Overture ، العلامة المبكرة ، مشيرًا إلى انتشار ديتيز البلو جراس ودبيات الإنجيل التي تمتد إلى الاعتمادات النهائية. يوفر الموسيقى التصويرية روح الفيلم وأنسجةه الضامة. سوف يثبت فيما بعد أنه خبأ من الكنز المدفون كذلك.
يا أخي ، أين أنت؟ تم تكييفه-بشكل فضفاض للغاية-من Odyssey ، يرفع لقبه بشكل هزلي من فيلم غير مصنوع في برستون ستورجس سوليفان (1941) ويعود ، على غرار الأرانب ، من خلال شارع كرتونية عميق جنوبًا وطريقًا “محفوراً بالموظف”. يأخذ الفيلم زمام المبادرة من أداء كلوني النشط من حيث أنه مقلوب وساحر وربما ظل سعيد للغاية. إنها ليست صورة إخوان Coen المفضلة لدي (هذه عبارة عن ربطة عنق ثلاثية بين أي دولة للرجال المسنين ، و Big Lebowski وداخل Llewyn Davis) ، لكنها مسلية لا يمكن كبتها وأكثر ساخرًا أكثر مما تبدو عليه أولاً ، مثل جولة لوني تونز في عصر جيم كرو في أمريكا. قد يتم المبالغة في الشخصيات ، على حافة بشع ، ولكن عادة ما يكون هناك مصدر إلهام حقيقي يتربص للتو من الطلقة. إن Bluesman المعرض للخطر الذي يدعي أنه باع روحه للشيطان هو موقف واضح لروبرت جونسون ، في حين أن حاكم تشارلز دورنينج الملتوي ، ويستند إلى الحاكم الحقيقي “بابي” أودانيل ، الذي غنى في القديم ، وسرقت في الانتخابات من ليندون جونسون الشاب.
إذا كان O Brother يحتوي على أي شيء صريح كرسالة ، فهذه هي الموسيقى الجيدة وتسترد أولئك الذين يعزفونها – حتى عندما يكون هؤلاء الأشخاص مجموعة من المدانين الذين يطلقون على الأولاد. في حالة O Brother ، يستمر لفترة أطول من فيلم جيد ، لأنه على الرغم من أن كوميديا Coens لا تزال محبوبة من قبل معجبيها (ليس أقلها ، من الغريب ، السناتور الأمريكي السابق ميت رومني ، الذي يستشهد به على أنه فيلمه المفضل على الإطلاق) ، من الناحية الثقافية ، فقد تعرضت لخليطه ، من خلال موسيقىها. إنه ينضم إلى Fever Saturday Night Fever وأصعبوا في قائمة النخبة من الأفلام الناجحة التي انتهت من تشغيل كمان ثانٍ لألبومات الموسيقى التصويرية الخاصة بهم.
على مستوى ما ، ربما ، كان كل هذا مسبقا. كان لدى Coens لقب فقط وقصة غامضة في الاعتبار عندما استأجروا المنتج T-Bone Burnett للمساعدة في ملء الفراغات. قام بورنيت بدوره بقائمة تشغيل للأغاني الشعبية الأمريكية التي ستكون بمثابة دليل عندما كتبت Coens السيناريو. لذلك كانت الموسيقى التصويرية للأخ موجودة قبل أن يفعل الفيلم. لقد ارتدت قبعة مساعد أثناء عملية الكتابة والإنتاج ، ثم عادت في النهاية للمطالبة بنصيبها من الغنائم. في أعقاب الضجة الأولية لإصدار الفيلم ، تم الفضل في تجميع Burnett المكون من 18 مسارًا من خلال إحياء الإحياء الشعبي في وقت مبكر. باعت ما يقرب من 9 ملايين نسخة في الولايات المتحدة وحدها وساعدت في تعزيز وظائف أليسون كراوس وجيليان ولش. في عام 2002 Grammys-حيث فازت الموسيقى التصويرية بجائزة ألبوم العام-قام رالف ستانلي البالغ من العمر 74 عامًا بإعادة صياغة نسخة من “O Death” من الفيلم.
تيم بليك نيلسون وجورج كلوني وجون تورتورو في “يا أخي ، أين أنت؟” (Shutterstock)
ظهر العديد من الموسيقيين الأكبر سناً في يا أخي ، أين أنت؟ مرت بحلول الوقت الذي خرج فيه ألبوم الموسيقى التصويرية. لكن المنتجين تمكنوا في النهاية من العثور على جيمس كارتر المتواضع ، الذي كان آنذاك في منتصف السبعينات من عمره ويعيش حياة هادئة في شيكاغو. لقد قدموا له تذكرة طائرة إلى Grammys بالإضافة إلى فحص الملوك بمبلغ 20،000 دولار ، وكلاهما جاء مفاجأة لكارتر لدرجة أنه كان عليه أن يخرج إلى الخارج لدحام سيجارة متوقعة. اعتقد كارتر أنه وضعه في سلسلة من سلسلة مسيسيبي خلفه. قال إنه لم يكن لديه سوى ذكرى باهتة تتلاشى عن غناء “بو لازاروس” على الطريق. لو شاهد الرجل الفيلم ، فقد يكون له معنى مثالي. يصبح تسجيل الأولاد السفليين لـ “رجل الحزن المستمر” نجاحًا هاربًا ؛ حتى “Pappy” يدعي O’Daniel أنه معجب كبير. تنجو الموسيقى الجيدة وتجد أجيالًا جديدة من المعجبين ، وتتحول إلى الأغاني التي تعود لإنقاذ الرجال الذين غنوهم ذات مرة.
[ad_2]
المصدر