في مدح الألعاب الغريبة للألعاب

[ad_1]

فتح Digest محرر مجانًا

أن تكون 13 أمرًا صعبًا. أمك لا تحصل عليك. جسمك يتغير بطرق غريبة لا تفهمها. المدرسة تعني تشغيل القفاز بين الفتوات القاسية ودروس الرياضيات المحيرة. وللحصول على كل شيء ، ليس لديك أي كوع.

قد لا يكون هذا الجزء الأخير قابلاً للاعتماد على القراء العامين ، ولكنه المأزق الدقيق للمراهقين ، بطل الرواية من لعبة indie الجديدة الساحرة والغريبة على أذرع T. في Teen’s Arms بشكل عمودي على جسده ، كما لو كان مجمدًا في انطباع طائرة دائمة. هذا يجعل حتى أبسط مهمة يومية علاقة معقدة.

في حين أن حياته في بلدة على شاطئ البحر تتعرض للسرقة ، مثل متجر السندوتشات التي تديرها زرافة مع أغنيتها الخاصة ، أو حقيقة أن المراهق يمكن أن يطير إذا كان يدور بسرعة كافية ، تظل هذه المستجدات في الخلفية. في قلبها ، تدور اللعبة حول أداء الأنشطة اليومية للمراهقين مع التفاصيل الميكانيكية المذهلة: التقط فرشاة الأسنان ؛ قم بتشغيل الصنبور ؛ ضغط معجون الأسنان. فرشاة اليسار فرشاة الحق. زر واحد إلى الغرغرة ، وآخر للبصق.

Keita Takahashi ‘Katamari Damacy Reroll’ © Monkeycraft Co/Bandai Namco

إنه مفهوم غريب الأطوار بالنسبة لألعاب الفيديو ، والتي ربما لم تكن أبدًا خضراء إذا لم يكن منشئها ، Keita Takahashi ، أحد أفضل أصحاب الألعاب. نظرًا لأن ألعاب الفيديو الحديثة غالباً ما تصنعها فرق تصل إلى أكثر من ألف ، فمن النادر رؤية بصمات منشئ منشئ واحد في إصدار. هذا هو السبب في أن اللاعبين مرتبطون جدًا بالعدمين المميزين الذين لديهم.

تم إنشاء أوراق اعتماد Takahashi مع لعبة Katamari Damacy لعام 2004 ، والتي تلعب فيها أميرًا ضئيلًا يدمر والدها المجرة على جائزة مخمور ثم يطلب من ابنه إعادة بنائها. أدتك للقيام بذلك هي كرة لزجة بشكل لا يصدق تدور حولها ، وتلتقط الأشياء بحيث تنمو بشكل أكبر. أولاً ، تقوم بجمع النمل ودبابيس الرسم والأبقار لاحقًا والمباني والجبال. عندما تكون كبيرة بما يكفي ، تصبح الكرة نجمًا جديدًا في السماء.

في الوقت الذي كانت فيه الألعاب الأكثر شعبية من الرماة على مفتول العضلات ، كانت كاتاماري دامسي منعشة ، مما يدل على أن الألعاب لا يجب أن تكون حول العنف واستخراج الموارد ، ولكن يمكن أن تكون لطيفة وذاتية وخلاقة. قدمت قصةها السخيفة عن التراكم اللانهائي نقدًا خبيثًا للنزعة الاستهلاكية ، في حين أن الموسيقى التصويرية الرائعة من الجاز-الجاز لا تزال بمثابة موسيقى للألعاب على بعد عقدين من الزمن. كانت اللعبة واحدة من أول من اختارتها MOMA في نيويورك لمجموعة ألعابها في عام 2012. ربما لم تكن ألعاب Takahashi التالية ناجحة ، لكنها بنيت على رؤيته الفريدة: Worlds of Colorful ، التي كانت أنظمتها تحدت بحزم اتفاقيات تصميم اللعبة.

كان مثل هؤلاء الأوتور أكثر شيوعًا في الأيام التي صنعت فيها الفرق الأصغر. أنشأت Shigeru Miyamoto سلسلة مثل Super Mario و Donkey Kong و Zelda ل Nintendo في الثمانينيات ، وهي لعبة سردية رائدة تعتمد على الشخصيات مع التركيز على الاستكشاف. أصبح Sid Meier مرادفًا لأنظمة الإستراتيجية المعقدة مع ألعاب مثل Pirates! وشرق السكك الحديدية ، واسمه لا يزال يزين صندوق سلسلة الحضارة الرائدة (على الرغم من أنه ابتعد منذ فترة طويلة عن التطوير النشط). كان ويل رايت مؤثرًا بشكل كبير مع عمليات المحاكاة مثل SimCity و The Sims و Prop ، حيث كان يدافع عن الألعاب التي كانت أقل عن الفوز وأكثر من ذلك حول عملية التجربة ولعب صندوق الرمل.

هؤلاء المطورين هم من رجال الدولة الأكبر سناً – تم تبجيلهم ، لكنهم لم يعدوا مركزيين لتطور الوسيط. في هذه الأثناء ، تفتقر معظم الأفلام الشهيرة اليوم إلى ختم الصوت الإبداعي المميز. تعطي Call of Duty و Assassin’s Creed انطباعًا بأنها تم تصميمها من قبل اللجنة ، وربما لأن هذه السلسلة مربحة للغاية بحيث لا تسمح بالمخاطر. هناك استوديوهات لها هويات مميزة-تعامل علاج الكلاب المشاغب والكلاب المشاغب مع روايات قوية وبيواري و Projekt Red Excel في ألقاب لعب الأدوار ، بينما تشتهر التجميع التفاعلي المفاجئ والخلطية بالاستراتيجية. لكن على الرغم من أن هذه الشركات قد يكون لها رؤوس شخصية ، إلا أنها لا تملك أصوات.

Hideo Kojima’s ‘Death Stranding 2: on the Beach’ © Kojima Productions

في اليابان ، هناك نموذج مختلف لا يزال يمنح مساحة للمطورين البصيرة. وأبرزها هو Hideo Kojima من Metal Gear Solid Fame ، الذي يجلب الطموح السينمائي لاستكشافه للمراقبة والحرب والاغتراب. الدفعة الثانية في سلسلة موته الغريبة الغريبة من المقرر أن تخرج في وقت لاحق من يونيو. لاعب رئيسي آخر هو Hidetaka Miyazaki ، الذي قام استوديوه FromSoftware ببناء اسمه على الألعاب مع رؤساء معقدين وأنظمة متطورة وقلة اليدين ، وإطلاق ضربات مثل Dark Souls و Elden Ring-التي تم إصدارها من Nightreign الشهر الماضي. سيكون خيار Arthouse هو Fumito Ueda ، الذي ألعاب ICO العميقة و Shadow of the Colossus في شخصيات كتم ، ومؤامرات الحد الأدنى والمناظر الطبيعية المسكونة.

في حين تمكنت المؤخرون اليابانيون الكبار من وضع توقيعهم على الألعاب التي صنعتها الفرق الكبيرة ، إلا أن أقرب ما يعادلهم في الغرب موجود في مشهد إيندي ، حيث يجعل العديد من المطورين ألعابهم تقريبًا بيد واحدة. وتشمل هذه اللغز سيد جوناثان بلو ، الذي ابتكر جديلة وشاهد ؛ لوكاس بوب ، الذي يرضي أوراق الألعاب الرائعة ، من فضلك وإعادة السياسة والقتل من خلال الأعمال الورقية ؛ وديفي ريدن ، الذي يجلب حساسية سردية شخصية وبعد ما بعد الحداثة لمثل ستانلي ، دليل المبتدئين و Wanderstop.

يمكن أن يكون Atteurs أيضًا بمثابة قصاصات لصناعة لا تزال في كثير من الأحيان مشدودة ، ولكن غالبًا ما يكون هناك توتر بين هؤلاء المبدعين والضرورات التجارية للاستوديوهات الكبيرة. بعد العمل مع Konami منذ ما يقرب من 30 عامًا ، غادر Kojima في ظروف حادة لبدء استوديوه الخاص. غادر Takahashi A Takahashi ناشر Katamari Damacy Namco عندما شعر بخيبة أمل بسبب تسويقه لمفهومه. لقد كافح من أجل التمويل منذ ذلك الحين.

استغرق الأمر من تاكاهاشي ست سنوات ليجعله مع فريق مكون من 12 عامًا. شخصيته موجودة في كل مكان ، من نغمات السمة الجذابة التي تلعبها في ميكانيكا اللعبة التي توجد فقط لتكون لعبة: يمكنك تسرب الحليب على الأرض أثناء صنع الحبوب إذا أردت ، أو تلعب زوايا الكاميرا وتبديل زوايا الكاميرا أثناء مشاهد الحوار. ولكن تحت السطح ، تكمن نزوة شيء أكثر عمقًا. إلى t يدور حول قبول الذات. تبقى مع المراهق لأنه يستخدم ملعقة طويلة تم تكييفها خصيصًا لتناول الطعام. تشعر به عندما كان ذراعيه الممدودة يدفعون عن غير قصد الناس وهو يسير في الشارع. إن خرقاء اللعب يجبرك على مشاركة قيود المراهقين ، وخلق نوعًا نادرًا من التعاطف.

سواء كان هذا استعارة للإعاقة أو المرض العقلي أو البلوغ أو كونه مختلفًا ، فهذا أمر لا يمكن إنكاره ومبتكرة. مثل بطل الرواية الغريب ، إلى t هو فريد من نوعه. يذكرنا أعمال AuTeurs مثل Takahashi بأن الألعاب يمكن أن تكون أكثر من النظام والمشهد – يمكن أن تكون تعبيرات شخصية بعمق تدفع الوسيلة إلى أماكن جديدة غريبة أو كوع أو لا.

[ad_2]

المصدر