رواندا: هل مات الهيب هوب الرواندي أم أنه تطور؟  ما يقوله اللاعبون في الصناعة

رواندا: هل مات الهيب هوب الرواندي أم أنه تطور؟ ما يقوله اللاعبون في الصناعة

[ad_1]

عندما تتحدث عن موسيقى الهيب هوب كنوع من الموسيقى في رواندا، فإن أول ما يتبادر إلى ذهنك هو Tuff Gang، وهي مجموعة من الشباب الذين برزوا في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، وبرزوا في المقدمة أمثال جاي بولي، وبول. الكلب ورجل الإطفاء وغيرهم.

مثل أقرانهم في الولايات المتحدة، حيث نشأت ثقافة الهيب هوب الفرعية والحركة الفنية، ركز أعضاء Tuff Gang وغيرهم من فناني الهيب هوب في رواندا على الحديث عن قضايا المجتمع من خلال كلمات الأغاني والحانات.

لقد جسدوا حياة النضال والقتال، في ظروف صعبة، مباشرة من “الغيتوهات” المحرومة التي عاشوا فيها، محاولين الوصول إلى القمة. نالت كلماتهم إعجاب الكثيرين وعكست تحديات الحياة الواقعية التي واجهها الناس.

ولعل هذا يفسر كيف أن أمثال الراحل جاي بولي من عام 2008، وحتى عام 2015، عندما كانت موسيقى الهيب هوب الرواندية في ذروتها، ظهرت ثقافة الراب في البلاد منذ حوالي عام 2000.

على الصعيد العالمي، ظهرت موسيقى الهيب هوب كنوع فني في حي برونكس في مدينة نيويورك خلال أوائل السبعينيات. يعكس تطورها الآثار السلبية لتراجع ما بعد الصناعة، والخطاب السياسي، والاقتصاد سريع التغير.

في رواندا، باستثناء الشباب الذين يغنون أغاني الراب الأميركيين مثل 50 سنت وجاي زي وإيمينيم وغيرهم، بدأ فنانو الهيب هوب في التعبير عن أنفسهم في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، مع أمثال بيانفينيو ماهورو روهونغاندي، المعروف أيضًا باسم إم سي ماهونيبوني، الرائدين. الراب الكينيارواندا.

ومع ذلك، كانت Tuff Gang هي التي جاءت بالفعل لتحتل مشهد الهيب هوب، جنبًا إلى جنب مع عدد قليل من مغني الراب الآخرين مثل Riderman وJay C وDiplomat وDanny Nanone.

في الواقع، عندما بدأت الفرقة تظهر تصدعات في عام 2012 ثم انفصلت لاحقًا في عام 2015، رأى الكثيرون أن ذلك يمثل نهاية موسيقى الهيب هوب في رواندا. وكانت هناك جهود مختلفة لإنعاش المجموعة، لكن كل ذلك ذهب سدى.

من هذا الجيل من مغني الراب، بقي فقط Fireman وRiderman وBull Dog وداني نانوني الذي أعاد اختراع نفسه، نشطين، في حين أن أعضاء Tuff Gang السابقين مثل P Fla وGreen P غير مرئيين من الناحية الموسيقية إلى حد كبير.

في عام 2018 فصاعدًا، بدأ ظهور جيل جديد من مغني الراب، بأسلوبهم الخاص المعروف باسم “المصيدة” أو “الحفر”. في رواندا، ابتكر “الصيادون” أسلوبهم الخاص المعروف باسم “كينياتراب” وسيطروا على مساحة الهيب هوب.

اليوم، عندما تتحدث مع الشباب عن مغني الراب، أول الأسماء التي تتبادر إلى ذهنك هي إيش كيفن، كينغ كيفومبي، بروس الأول وغيرهم، الذين يختلف أسلوبهم كلياً عن أسلوب الحرس القديم.

إنه نوع مختلف من الأسلوب، حيث لم يعد عشاق الهيب هوب الأصليون الذين اعتادوا على موسيقى الراب من التسعينيات وأوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين يعتقدون أنها هيب هوب بعد الآن، ولكن لا يمكن قول الشيء نفسه بالنسبة للشباب – فهم يحبونها ويستمتعون بها. .

لكن هل مات الهيب هوب أم أنه تطور؟

هناك رد فعل عنيف ضد موسيقى الهيب هوب المدرسية الجديدة، حيث يزعم الكثيرون أن فناني الهيب هوب المدرسي الجديد، ليس فقط في رواندا ولكن أيضًا في الخارج، لا يستطيعون موسيقى الراب. يستخدم الكثيرون منصات التواصل الاجتماعي الخاصة بهم للتعبير عن إحباطهم والتصيد للفنانين.

ومع ذلك، فإن أولئك الذين يفهمون كيف تطورت موسيقى الهيب هوب كنوع فني، يقولون إن الكراهية التي تم التعبير عنها تجاه موسيقى الهيب هوب المدرسية الجديدة قد تكون في غير محلها وتفشل في أخذ حقيقة تطور الموسيقى والثقافة في الاعتبار.

يقول إريك “سول” كيرينجا كارينجيرا، أمين الموسيقى ودي جي ومؤسس شركة Afrogroov، الذي نشأ وعمل في أوروبا (بلجيكا والمملكة المتحدة)، إنه تعرف على موسيقى الهيب هوب في سن مبكرة جدًا، خاصة في المجتمعات السوداء التي كان شبابها شعرت بالعزلة والإهمال.

بعد أن شارك في الفنون والموسيقى والرقص والمسرح وتعرض لها بشكل احترافي في سن الخامسة من عمره، يعرف كيرينجا، ابن المغنية الأسطورية سيسيل كايريبوا، جيدًا كيف تتطور الموسيقى وهي ليست فريدة من نوعها في موسيقى الهيب هوب.

عندما كان كيرينجا في الثانية عشرة من عمره، كان متغلغلًا في عالم الموسيقى، وعلى مدار الثلاثين عامًا الماضية، أو نحو ذلك، كان عمله يدور حول الموسيقى، وتنظيم العروض والمهرجانات، وإدارة الفنانين، والترويج لنفسه كمنسق موسيقى عالمي على منصات مختلفة.

في عام 2011، بعد أن عاش في الخارج وقام بجولة حول العالم لما يقرب من 17 عامًا، قرر كيرينجا العودة إلى الوطن وتقديم خبرته المهنية في إعادة بناء القطاع الإبداعي في رواندا للمساهمة في تنمية البلاد.

عاد كيرينجا إلى رواندا من بلجيكا في عام 1996، وعمل مع مروج موسيقى كان قد افتتح للتو ملهى ليليًا وسمع عنه.

يقول كيرينغا: “قضيت شهرين أو ثلاثة أشهر في رواندا، ثم قررت أنني بحاجة إلى الاحتراف، وذلك عندما ذهبت إلى لندن”، مضيفًا أنه في الوقت الذي كانت فيه موسيقى الهيب هوب مزدهرة، كان بالفعل جزءًا لا يتجزأ من موسيقى الهيب هوب. عمل موسيقي.

وقال: “عندما بدأت موسيقى الهيب هوب في إحداث ضجة في أواخر السبعينيات والثمانينيات، كنا مهتمين بها حقًا. في عام 1985 تقريبًا، عندما كان عمري 15 أو 16 عامًا، بدأت رقص البريك دانس”، مضيفًا أنه في ذلك الوقت كانت موسيقى الهيب هوب -hop كانت حركة اجتماعية كاملة.

في المدن الداخلية بأوروبا، حيث يعيش السود، أصبحت موسيقى الهيب هوب ثقافة لأن الكثير من السود، وخاصة اللاجئين مثله، الذين لم يكن لديهم الكثير، مرتبطون بالموسيقى والحياة. لقد تحدثت إليهم.

من البريك دانسينغ، تم جذب الكرة الكبيرة، والسلاسل، والديجايينج، والكتابة على الجدران وكل شيء.

ويقول: “احتفلت موسيقى الهيب هوب بمرور 50 عامًا في عام 2023، مما يعني أن الحركة بدأت في عام 1973. كان هناك الكثير من الأجيال، والعديد من الأعمار المختلفة ثم كانت دورة”، مضيفًا أن الاختلاف في الموسيقى أو الطريقة الهيب هوب اليوم لا يعني أن هناك صراع بين الأجيال.

بالنسبة لكرينجا، فإن الاختلافات بين الأجيال لا تعني شيئًا، فالهيب هوب، الذي بدأ كصناعة صغيرة، أصبح الآن صناعة بمليارات الدولارات لها مخالب في جميع قطاعات الاقتصاد. ويمكن أن يحدث الشيء نفسه بالنسبة لرواندا إذا تم استغلال التنوع في هذا النوع بشكل كامل.

تسخير الاختلافات

من وجهة نظر أحد الخبراء، يقول كيرينجا إنه يمكن تسخير الاختلافات بين الأجيال للاستفادة من الإمكانات الهائلة لموسيقى الهيب هوب كنوع موسيقي، وأن هناك حاجة إلى إجراء حوار حول كيفية القيام بذلك، دون مقارنة موسيقى الهيب المدرسة القديمة بالموسيقى الجديدة. -hop، بل بالأحرى كيف يمكن رعاية الفن.

لكي يتطور الهيب هوب في رواندا نحو الأفضل، يرى كيرينجا أن مغني الراب الروانديين يجب أن يكونوا قادرين على إنشاء رابط بين رواية القصص التقليدية والحديثة لإنتاج شيء أصلي، يتكامل في جوانب مثل “Kwivuga”.

والفكرة هي تجنب تقليد ما يفعله الأمريكيون أو النيجيريون، من أجل التوصل إلى شيء أصلي، وهذا ما يحاول مغني الراب الشباب القيام به. وبهذا، يمكنهم أيضًا أن يكونوا قادرين على تحقيق الدخل من ما يفعلونه وكسب لقمة العيش منه، أو حتى بناء إمبراطوريات تمامًا مثل مغني الراب الأمريكيين.

ويرى كيرينجا أن المقارنات التافهة بين من هو الأفضل تتعارض مع روح وثقافة الهيب هوب، لأن كل جيل له جيله الخاص. في الماضي، حاول مغني الراب جاهدين الظهور بمظهر رجال العصابات، لكن هذا قد يصبح شيئًا من الماضي.

والأهم أن الهيب هوب لكل جيل من تلك الأجيال يعكس واقعهم في ذلك الوقت. يركز مغني الراب اليوم على القضايا التي تهم الشباب أو تؤثر عليهم، والتي قد لا يرتبط بها الجيل الأكبر سنًا، ومن الأمثلة الجيدة على ذلك Ish Kevin أو Kivumbi.

اقرأ أيضا:

أين مغنيات الراب؟

يقول المغني وكاتب الأغاني والقيّم أندرسون، مؤسس The Andersonne Experience، وهي منصة جديدة لرعاية الفنانين ومغني الراب/مقدمي البرامج الروانديين لبناء وظائف دولية، إن موسيقى الهيب هوب لا تزال نوعًا يهيمن عليه الذكور كما كان من قبل.

أندرسون، المولودة في أبولاتا أوينيزا، مستوحاة من مغنيات الراب في المدرسة القديمة مثل الملكة لطيفة وحواء.

وتقول، البالغة من العمر 26 عامًا، إنها نشأت في عصر كانت فيه موسيقى الهيب هوب الرواندية في صعود.

“عندما كنا صغارًا، أتذكر رؤية مغنيي الهيب هوب من جاي بولي إلى أمثال بول دوج، الذين كانوا يرتدون ملابس مثل نيللي والأولاد السيئين في الهيب هوب في ذلك الوقت، وبالنسبة لنا لأنهم كانوا قليلين جدًا منهم. الذين كانوا يفعلون ذلك، لقد أحببنا ما كانوا يفعلونه”.

يتذكر أندرسون قائلاً: “لكن الشيء الأكثر إثارة للاهتمام الذي جلبوه هو أنهم كانوا يتحدثون ويغنون باللغة الكينيارواندية. لذا، كان هذا شيئًا جديدًا”.

“إن تأثيرهم علينا، في رأيي، كان قويًا جدًا، من حيث إظهار أنه حتى لو لم يكن هذا النوع ولد هنا، فمن الممكن لرواندا، أن يضعوا مدخلهم عليه، وأن يضعوا اندماجهم فيه. “تضيف.

تمامًا مثل أي نوع آخر من الموسيقى، يعتقد أندرسون أن الهيب هوب يتطور وينمو، مما يؤدي إلى ولادة أنواع فرعية وأصوات جديدة تجعل الموسيقى تنمو.

تتطور الموسيقى ولكن الرسالة تظل كما هي: الناس يعبرون عما يشعرون به وما يمرون به من خلال الموسيقى. ويمكن أن يكون مزيجا من أشياء كثيرة، بما في ذلك الشعر.

يقول أندرسون إن الجيل الجديد شهد ظهور مغنيي الراب الشباب، الذين يمكنهم المزج بين اللغتين الإنجليزية والكينيارواندية، مستشهدًا بأنجيل موتوني ونيسا كمثال جيد لمغنيات الراب من الجيل الجديد.

وتقول: “ليس هناك الكثير من مغنيات الراب، ولكن إذا نظرت إلى الموسيقى بشكل عام، فستجد أن عدد النساء في رواندا ليس بالعدد الذي تعتقده”، مضيفة مع ذلك، أن حالة الطوارئ للفنانين مثل ماليكا أواماهورو، الذين تمكنوا من إن خلق مزيج من الشعر والهيب هوب يضيف بعدًا جديدًا.

قم بالتسجيل للحصول على النشرات الإخبارية المجانية AllAfrica

احصل على آخر الأخبار الإفريقية التي يتم تسليمها مباشرة إلى صندوق الوارد الخاص بك

نجاح!

تقريبا انتهيت…

نحن نحتاج إلى تأكيد عنوان بريدك الإلكتروني.

لإكمال العملية، يرجى اتباع التعليمات الواردة في البريد الإلكتروني الذي أرسلناه إليك للتو.

خطأ!

حدثت مشكلة أثناء معالجة إرسالك. الرجاء معاودة المحاولة في وقت لاحق.

ويشاركنا آراء أندرسون مغني الراب الصاعد سيما سول، الذي يحاول أيضًا إنشاء أسلوبه الخاص في موسيقى الراب، والذي يتناسب مع مشاعره وما يريد التعبير عنه.

اقرأ أيضا:

يقول سيما سول، واسمه الحقيقي دينيس كارينزي، إن الاختلافات في الصوت والإنتاج والأسلوب لا تعني بأي حال من الأحوال أن موسيقى الهيب هوب فقدت قيمتها. في واقع الأمر، يقول إن موسيقى الهيب هوب القديمة من التسعينيات والتي يعتبرها الكثير من الناس “أصلية”، كانت جديدة في ذلك الوقت.

دومينيك نجابونزيزا، منتج موسيقى الهيب هوب المعروف مهنيًا باسم دكتور نجانجي، هو العقل الرئيسي وراء Green Ferry Music، وهو استوديو مقره كيكوكيرو يُنسب إليه الفضل في ريادة “Kinyatrap”.

أصبحت دار الإنتاج، التي افتتحت في عام 2017، وتنتج جميع الأنواع، أكثر شعبية في عام 2019 بعد إطلاق النوع الرواندي من الفخاخ والذي سيُعرف لاحقًا باسم “كينياتراب”، مع أمثال بوشالي،

يقول الدكتور نغانجي: “كانت فكرة كينياتراب فكرتي منذ البداية. وكانت الفكرة تتمثل في استخدام التكنولوجيا الجديدة المتوفرة لدينا اليوم ودمجها مع الموسيقى والإيقاعات الرواندية التقليدية”.

الموسيقى الرواندية التي استمع إليها وفكر في إضفاء لمسة عصرية عليها لإنشاء “كينياتراب” كنوع فرعي.

يقول منتج الصوت: “لقد حصلنا على إيقاعات تقليدية، واستخدمنا هذا الكمبيوتر ولوحة المفاتيح هذه لمزجها لإنتاج شيء رواندي خالص”.

ويقول إنهم اكتشفوا أيضًا أن الروانديين تقليديًا كانوا شاعريين بطبيعتهم، ويستخدمون “Kwivuga” كوسيلة للتعبير عن أنفسهم. بالنسبة لنغانجي، كانت أغاني “Kwivuga” و”Imisango” هي الأشكال الأصلية لموسيقى الراب المسروقة من أفريقيا.

قال إنه مستوحى من الإيقاعات التقليدية القديمة.

“ما فعلته هو أنني حصلت على هذه القصائد الرواندية القديمة ووضعتها على إيقاع، وستفهم حقًا أن هذا هو في الواقع موسيقى الهيب هوب أو الراب في شكله الأصلي. لقد كان متدفقًا، ويرتبط بشكل جيد للغاية. هذه هي ثقافتنا “،”

“ليس علينا حتى أن ننظر بعيدًا جدًا. على سبيل المثال، إذا قمت بترجمة أغاني أندريه سيباناني، فستجد أنها لا تختلف عما يغنيه دريك. والفرق الوحيد هو الإيقاع والتكنولوجيا التي يمتلكونها، وهكذا نحن يوضح نجانجي: “لست بحاجة إلى تقليد أي شخص”.

[ad_2]

المصدر