[ad_1]
دعمكم يساعدنا على رواية القصة
من الحقوق الإنجابية إلى تغير المناخ إلى شركات التكنولوجيا الكبرى، تتواجد صحيفة The Independent على أرض الواقع أثناء تطور القصة. سواء أكان الأمر يتعلق بالتحقيق في الشؤون المالية للجنة العمل السياسي المؤيدة لترامب التابعة لإيلون ماسك أو إنتاج أحدث فيلم وثائقي لدينا بعنوان “الكلمة”، والذي يسلط الضوء على النساء الأمريكيات اللاتي يناضلن من أجل الحقوق الإنجابية، فإننا نعلم مدى أهمية تحليل الحقائق من المراسلة.
وفي مثل هذه اللحظة الحرجة من تاريخ الولايات المتحدة، نحتاج إلى مراسلين على الأرض. تبرعك يسمح لنا بمواصلة إرسال الصحفيين للتحدث إلى جانبي القصة.
تحظى صحيفة “إندبندنت” بثقة الأميركيين عبر الطيف السياسي بأكمله. وعلى عكس العديد من المنافذ الإخبارية الأخرى عالية الجودة، فإننا نختار عدم استبعاد الأمريكيين من تقاريرنا وتحليلاتنا من خلال نظام حظر الاشتراك غير المدفوع. نحن نؤمن بأن الصحافة الجيدة يجب أن تكون متاحة للجميع، وأن يدفع ثمنها أولئك الذين يستطيعون تحمل تكاليفها.
دعمكم يصنع الفارق. اقرأ المزيد
توفي ديفيد لينش، المخرج الشهير للأفلام الرائدة مثل Eraserhead وMulholland Drive وElephant Man والبرنامج التلفزيوني المحبوب Twin Peaks، عن عمر يناهز 78 عامًا.
أعلنت عائلته عن وفاته في منشور على فيسبوك يوم الخميس (16 يناير/كانون الثاني)، وكتبت: “هناك فجوة كبيرة في العالم الآن بعد أن لم يعد معنا. ولكن، كما يقول: “أبقِ عينك على الكعكة وليس على الحفرة”.
اشتهر لينش باستخدامه للمرئيات المزعجة، وأسلوب سرد القصص عبر تيار الوعي، والموسيقى التصويرية الهابطة، وسار على حبل مشدود بين حساسيته الفنية وجاذبيته الشعبية التي لا يمكن تفسيرها بين جمهور السينما الأكثر تقليدية، حيث وصفته الناقدة السينمائية في نيويوركر بولين كايل بأنه ” أول سريالية شعبوية”.
في تعاوناته المتكررة مع نجوم هوليوود مثل لورا ديرن، كايل ماكلاشلان، شيريل لي، ناعومي واتس، جاك نانس وهاري دين ستانتون، يترك المخرج وراءه عملًا ينافس أكثر المؤلفين إنجازًا في هذا المجال.
ولد ديفيد لينش في ميسولا، مونتانا عام 1946 لعالم أبحاث زراعية ومعلم لغة إنجليزية، وكان يطمح إلى أن يصبح رسامًا. درس في مدرسة متحف الفنون الجميلة في بوسطن، لكنه غادرها بعد عام واحد فقط، قائلًا إنه “لم يستلهم” هذه التجربة. وبدلاً من ذلك، سافر في جميع أنحاء أوروبا، على أمل أن يتدرب مع الرسام التعبيري النمساوي أوسكار كوكوشكا – لكنه عاد إلى الولايات المتحدة بعد أسبوعين فقط من علمه بأن الفنان غير متاح.
أكمل لينش فيلمه الأول، ستة رجال يمرضون (ست مرات)، في عام 1967 أثناء حضوره أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة. كان المشروع عبارة عن فيلم رسوم متحركة قصير تجريبي يضم ستة شخصيات تتقيأ بالتسلسل بينما تلعب صفارة الإنذار في حلقة وتحمل العديد مما يمكن اعتباره لاحقًا السمات المميزة لأسلوب لينش في الإخراج: العبثية، والسريالية، والصور المتناقضة، والمقلقة، وقبل كل شيء، روح المرح والفكاهة.
تبع المشروع أفلام قصيرة “الأبجدية” (1968)، “الجدة” (1970) و”المبتور” (1974)، وقد شهد الأخير أول ظهور لينش على الشاشة كممثل. كان لينش يقف أمام الكاميرا عدة مرات خلال مسيرته المهنية، أبرزها دور عميل مكتب التحقيقات الفيدرالي جوردون كول في توين بيكس، وجون فورد في ذروة فيلم ستيفن سبيلبرج The Fabelmans.
جاءت النجاح الكبير للمخرج في عام 1977، مع إطلاق فيلمه التجريبي Eraserhead الذي يتحدى هذا النوع من الأفلام. قصة الفيلم – كما هي – تتبع هنري سبنسر (جاك نانس)، الذي يجد نفسه يعتني بطفل وحشي في محاكاة ساخرة بالأبيض والأسود تشبه الحلم لأمريكا الحديثة.
على الرغم من (أو ربما بسبب) موضوعه الغريب، تمكن الفيلم من تحقيق إجمالي 7 ملايين دولار بميزانية قدرها 100000 جنيه إسترليني وجعل لينش ليس فقط واحدًا من أكثر صانعي الأفلام ذكاءً وجرأة في هذا العصر، ولكن أيضًا، رغم كل الصعاب، كواحد من أفضل المخرجين في العالم. التي يمكن أن تحقق الربح.
في حين أن الفيلم حصل على مراجعات سلبية في ذلك الوقت، بما في ذلك من مجلة Variety، التي وصفته بأنه “تمرين سيئ الذوق” مع “القليل من المضمون أو الدقة”، يُنظر إلى الفيلم الآن على أنه نموذج لصناعة الأفلام السريالية، حيث يقارنه البعض بـ “العصر الذهبي” للويس بونويل أو “العام الأخير لآلان رينيه في مارينباد”.
وجد لينش طعمه الأول للقبول النقدي السائد من خلال سيرته الذاتية التي كتبها عام 1980 عن حياة جوزيف ميريك، الرجل الفيل. تم ترشيح الفيلم، الذي قام ببطولته جون هيرت وأنتوني هوبكنز، لثمانية جوائز أكاديمية بما في ذلك أفضل فيلم وشهد حصول لينش على أول إيماءة له لأفضل مخرج. ووصف هيرت، الذي لعب دور ميريك في الفيلم، الفيلم بأنه قدوم أحد أعظم المخرجين في القرن العشرين على الأرجح، وقال عن لينش: “الآن هناك رجل يتحدث لغة السينما”.
طور لينش تلك اللغة في السنوات والعقود التالية، وأخرج أعماله المبدعة “Blue Velvet”، و”Wild at Heart”، و”Lost Highway” و”Mulholland Drive”، والتي نالت كل منها نفس المزيج من الحيرة والاشمئزاز والغضب والتقدير وفي نهاية المطاف اشادة من النقاد. فعلت جهوده المبكرة. تم إصدار آخر أعماله المسرحية الكاملة، Inland Empire، في عام 2006، وبعد ذلك أمضى لينش معظم بقية حياته في تطوير مشاريع للتلفزيون والإنترنت والكتابة والرسم.
على الرغم من أنه معروف في المقام الأول كمخرج أفلام، إلا أن أكثر أعمال لينش ديمومة هو مسلسله التلفزيوني Twin Peaks. تم إصدار البرنامج في أوائل التسعينيات، وسرعان ما أصبح واحدًا من أكثر البرامج التي تم تحليلها ومناقشتها بشكل مكثف على شاشة التلفزيون، مع غموضه المركزي حول من قتل ملكة الحفلة الراقصة لورا بالمر الذي استحوذ على انتباه الجماهير في جميع أنحاء العالم. على الرغم من انغماس لينش في سريالية العلامة التجارية وسرد القصص غير الخطي، فقد انبهر الجمهور منذ البداية، حيث أصبحت التكهنات حول هوية قاتل لورا محادثة باردة في جميع أنحاء العالم. تم الاستشهاد بالعرض باعتباره تأثيرًا كبيرًا على العروض المشهورة بالمثل مثل Lost وThe X-Files وTrue Detective.
أنتج العرض فيلمًا مسرحيًا – Fire Walk With Me – والذي تم إصداره بعد إلغاء العرض في عام 1992. على الرغم من أنه لم يتم استقباله بشكل جيد في ذلك الوقت، حيث اعتبره العديد من المعجبين طريقة غير مرضية لإنهاء المسلسل (كما كان، في ذلك الوقت، كان من المفترض أن تفعل ذلك)، مثل الكثير من أعمال لينش التي تم إعادة تقييمها منذ ذلك الحين، وتعتبر الآن من الأعمال الكلاسيكية.
تم إحياء المسلسل مرة أخرى، هذه المرة كسلسلة محدودة بعنوان Twin Peaks: The Return، في عام 2017. مثل المواسم الأصلية، تلقى The Return إشادة من النقاد وتم اختياره من قبل Rolling Stone وThe Washington Post وEsquire كأفضل مسلسل تلفزيوني. عرض عام 2017. يعتبره الكثيرون أحد أعظم المواسم التلفزيونية على الإطلاق، حيث وصفه شون تي كولينز من رولينج ستون بأنه “أحد أكثر المسلسلات التلفزيونية ابتكارًا على الإطلاق”.
في مقابلة عام 2024 مع Sight and Sound، كشف لينش أنه نظرًا لاحتمالية أن الإصابة بكوفيد ستؤدي إلى تفاقم انتفاخ الرئة، والذي أصبح سيئًا للغاية لدرجة أنه لم يعد قادرًا على السفر أكثر من مسافة قصيرة قبل نفاد الأكسجين، لم يعد قادرًا على ذلك. مباشرة شخصيا. إلا أن ذلك لم يمنعه من الاستمرار في العمل على عدة مشاريع في سنواته الأخيرة، من بينها XX.
وقد نجا من أبنائه الأربعة، جينيفر لينش، وأوستن جاك لينش، ورايلي لينش، ولولا لينش. ابنه الأكبر، جنيفر، هي مخرجة أفلام في حد ذاتها، حيث قامت بإخراج فيلم Boxing Helena في عام 1993، بالإضافة إلى العمل في البرامج التلفزيونية بما في ذلك The Walking Dead، وAmerican Horror Story، وMarvel’s Agents of SHIELD، كما كتبت أيضًا الكتاب الأكثر مبيعًا في نيويورك تايمز. كتاب المذكرات السرية لورا بالمر، والتي تدور أحداثها في عالم عرض والدها Twin Peaks.
على عكس أفلامه، ويشبه حياته إلى حد كبير، يترك لينش وراءه إرثًا لا جدال فيه ولا لبس فيه: سوف يُذكر بكل بساطة كواحد من أعظم المخرجين في كل العصور. لقد ترك وراءه مجموعة من الأعمال التي ستبقي طلاب السينما والباحثين مشغولين لأجيال، لكن الحقيقة البسيطة المتمثلة في عبقريته لن تكون موضع شك أبدًا.
لنقتبس من مراجعة روجر إيبرت ذات الأربع نجوم لفيلم Mulholland Drive: “الطريقة التي تعرف بها أن الفيلم قد انتهى هي أنه ينتهي.”
ديفيد كيث لينش، من مواليد 20 يناير، توفي عن عمر يناهز 78 عامًا
[ad_2]
المصدر