[ad_1]
قم بالتسجيل في النشرة الإخبارية الأسبوعية المجانية لـ Roisin O’Connor، Now Hear This للحصول على المسار الداخلي لكل ما يتعلق بالموسيقى، احصل على Now Hear This عبر البريد الإلكتروني مجانًا
كولدبلاي مرة أخرى؟! هل تمتلك دوا ليبا ما يكفي من السجق حقاً؟ من هو SZA؟
أثيرت الحواجب وكثرت الأسئلة بعد الإعلان عن عناوين جلاستونبري لهذا العام. كان هناك ما يبرر بعضها: بدا الظهور الخامس لكريس مارتن وزملائه الذي حطم الرقم القياسي على الهرم مبالغًا فيه (هناك شائعات مفادها أن الفرقة نفسها اعتقدت ذلك). من المؤكد أن دوا ليبا لديها ما يكفي من الملابس المصنوعة من الألياف اللدنة، لتسلية حتى أكثر الجمهور تشككًا. أما بالنسبة إلى SZA، حسنًا، تقدم كيت سولومون حجة رائعة حول سبب وجوب التعرف عليها على الفور.
“الأمر لا يتعلق بالعناوين الرئيسية”، هذا هو القول المأثور الذي يلجأ إليه العديد من رواد جلاستونبري المخضرمين عندما يشعر شخص ما بالاستياء من حجز معين. كما يعلم المشجعون المتعصبون جيدًا، فإن منحة Worthy Farm هي أكثر بكثير من تلك الأعمال ذات الفواتير الأعلى.
ومع ذلك، في السنوات الأخيرة، أصبحت المحادثة، للأسف، تدور حول العناوين الرئيسية. لماذا؟ لأن المنظمين يجدون أنه من المستحيل تقريبًا العثور على أي منها. أو على الأقل النوع الصحيح. حتى المناقشات الصاخبة التي أثارتها Stormzy أو Jay-Z أو The Smiths (نعم، بدأ الهيبيون بالفعل مع The Smiths في عام 1984) تم استبدالها برفع الحاجب أو هز الكتفين. “أغنية صفراء أخرى؟ تنهد… إذا كان لا بد من ذلك.
جعلت إميلي إيفيس، المشاركة في تنظيم المهرجان، النضال من أجل الحصول على العناوين الرئيسية واضحًا بشكل قاطع في عام 2023، عندما أعلنت – على عكس الكشف عن الانتصار المعتاد على وسائل التواصل الاجتماعي أو القرائن المخفية في حقول سومرست – عن أعمال إلتون جون، وGuns N. ‘Roses، Arctic Monkeys من خلال قناة The Guardian الأكثر انخفاضًا. وتوقعت رد فعل عنيفًا على التشكيلة المكونة من الذكور فقط، وقالت إن المنظمين “يبذلون قصارى جهدهم” لتنظيم مشروع قانون أكثر تنوعًا، بينما دعت صناعة الموسيقى إلى معالجة ما أسمته مشكلة “خط الأنابيب” – النقص في النساء اللواتي يستحقن العناوين الرئيسية. الفنانين.
وقالت: “نحن نبذل قصارى جهدنا (لكن) خط الأنابيب بحاجة إلى التطوير”. “يبدأ هذا منذ فترة طويلة مع شركات التسجيل والراديو. يمكنني أن أصرخ بصوت عالٍ كما أريد (حول عدم وجود فنانات ناجحات) ولكننا بحاجة إلى إشراك الجميع”.
حفلة تقاعد جحيمية: يُختتم إلتون جون ليلة الأحد في جلاستونبري 2023 (ليون نيل/غيتي)
الأمر لا يتعلق فقط بالجنس. حذر فات بوي سليم، الذي يمكنه المطالبة بأكبر عدد من العروض في جلاستونبري من أي فنان (ما يصل إلى ستة عروض في كل مهرجان منذ عام 1996)، في عام 2017 من نفاد الخيارات في المهرجان. كلما أصبح المهرجان أكبر، قل عدد الفنانين الذين يمكنهم إرضاء مجموعة أكبر من الناس. علاوة على ذلك، فإننا نعيش في مناخ حيث يحب الجميع أن يكون لهم رأي في كل شيء، وكلما كانت السلبية كلما كان ذلك أفضل. حتى مهرجان محبوب مثل جلاستونبري يمكن أن يبرز الرافضين. لسوء الحظ، فإن الطبيعة المخيبة للآمال في العامين الماضيين، إلى جانب أي نوع من التفرد (تم حجز كل من دوا ليبا وSZA في مهرجانات في جميع أنحاء أوروبا هذا الصيف)، لم تجعل من هذا الحدث حدثًا لا يمكن تفويته لهذا الموسم. .
إذًا، ما الذي تحتاجه الفرقة الموسيقية أو الفنان لتحقيق نجاح كبير في جلاستونبري؟ ما هي صفات النجوم المميزة التي يبحث عنها المنظمون؟ الأول سهل. من بين 103 عروض رئيسية قامت جلاستونبري بحجزها منذ انعقاد المهرجان الأول في عام 1970، لم يكن العديد منهم فقط من أكبر الأسماء في عصرهم ولكنهم يجسدون روح العصر الموسيقي، سواء كان ذلك موسيقى البوب البريطاني (Blur، Oasis، Pulp) أو الموسيقى المستقلة (The White) المشارب والقرود القطبية الشمالية). بالنسبة للعديد من الفنانين، يعد هذا بمثابة الإنجاز النهائي – أكثر من مجرد صفقة تسجيل أو ألبوم يحتل المرتبة الأولى.
قال روبرت سميث، قائد فرقة The Cure، لصحيفة الإندبندنت في عام 2020: “كانت لفة الطبلة والوتر الافتتاحية لـ Shake Dog Shake في عام 1986 لحظة لا تُنسى – بدا العنوان الرئيسي الأول لمهرجان جلاستونبري وكأننا “وصلنا” بالفعل إلى المملكة المتحدة”.
أديل تتصدر مسرح الهرم في جلاستونبري 2016
ولكن بعد ذلك، تصبح الصورة ضبابية بعض الشيء، لأن تعريف “كبير” أو “روح العصر” ليس بالضرورة مسألة مبيعات قياسية. تصدر بعض الفنانين عناوين الصحف بـ 32 ألبومًا باسمهم (كورتيس مايفيلد في عام 1983)، بينما تفوق آخرون على أقرانهم في هذا المنصب بألبوم واحد فقط (The Smiths, 1984; The Communards, 1987; Oasis, 1995; Stormzy, 2019). في المتوسط، أصدرت معظم العناوين الرئيسية ثلاثة ألبومات على الأقل في الوقت الذي وصلوا فيه إلى تلك المراحل الأكثر قدسية. تضم الفرق الرائدة لهذا العام دوا ليبا، SZA، وكولدبلاي 14 فرقة.
استمتع بوصول غير محدود إلى 70 مليون أغنية وبودكاست بدون إعلانات مع Amazon Music
سجل الآن للحصول على نسخة تجريبية مجانية مدتها 30 يومًا
اشتراك
استمتع بوصول غير محدود إلى 70 مليون أغنية وبودكاست بدون إعلانات مع Amazon Music
سجل الآن للحصول على نسخة تجريبية مجانية مدتها 30 يومًا
اشتراك
وبطبيعة الحال، الشهرة وليس المبيعات هي المفتاح. أصدر الكثير من الفنانين ثمانية أو تسعة ألبومات ولم يتجاوزوا اللعب في حلبات أماكنهم المحلية (لا حرج في هذا). لكن يجب أن يكون عنوان جلاستونبري كبيرًا بما يكفي للعب في الساحات (أو بالقرب منها). على الرغم من أولئك الذين يجادلون بأن SZA ليست كبيرة بما يكفي لتتصدر مهرجانًا في المملكة المتحدة، إلا أنها باعت أربع ليالٍ في O2 الذي يتسع لـ 20 ألف متفرج في يونيو الماضي. ستلعب دوا ليبا في قاعة Royal Albert Hall الأكثر تواضعًا (ولكنها كبيرة جدًا) في أكتوبر، بينما تقوم فرقة Coldplay بجولة أخرى في الاستاد بيعت تذاكرها بالكامل.
يجب أن تكون SZA، التي باعت أربع ليالٍ في O2 Arena العام الماضي، العنوان الرئيسي المثالي (Getty for Spotify)
ومع ذلك، فإن أن تصبح مدينة كبيرة بما يكفي لتتصدر عناوين الصحف في جلاستونبري هذه الأيام ليس بالأمر السهل. لقد تغيرت صناعة الموسيقى بشكل جذري في السنوات العشر الماضية لدرجة أن هناك الآن فجوة واسعة بين الوافدين الجدد وحشو الساحة. يتم إغلاق المزيد من الأماكن الأصغر حيث يمكن للفنانين الأطفال أن يقطعوا أسنانهم في العروض الحية كل أسبوع: وقد دعت مؤسسة Music Venue Trust، التي تمثل المئات من أماكن الموسيقى الشعبية في المملكة المتحدة، مرارًا وتكرارًا إلى فرض ضريبة قدرها جنيه إسترليني واحد من الساحات والملاعب لتغذية تلك الأماكن الحيوية أرض خصبة للفنانين.
لا يمكن أن يطرق الزحام: جاي زي يتصدر جلاستونبري في عام 2008 (غيتي)
علاوة على ذلك، لا يزال مهرجان جلاستونبري يعتبر على نطاق واسع مهرجانًا لموسيقى الروك، على الرغم من السنوات التي هيمنت فيها موسيقى البوب على المخططات. عندما أُعلن أن دوا ليبا وSZA سيتصدران عناوين المهرجان، زعمت إحدى الصحف الوطنية أن المنظمين “يخونون جذور المهرجان” من خلال الفشل في حجز عدد كافٍ من أعمال موسيقى الروك. عندما تم الإعلان عن جاي زي (الذي أثار جدلاً كبيرًا) كأول نجم هيب هوب رئيسي يزين مسرح الهرم في عام 2008، ادعى نويل غالاغر أنه لن يحضر أحد. قام جاي زي بتصيده بأغنية “Wonderwall”.
والأكثر من ذلك، فإن التشكيلة التي تفضل “موسيقى الروك الكلاسيكية” تعني دائماً تشكيلة يهيمن عليها الرجال، مهما كان إيفيس قد يرغب في خلاف ذلك. استغرق الأمر 14 عامًا حتى تصبح الراحلة بوما جونز أول مغنية سوداء تصعد إلى مسرح الهرم عندما غنت مع فرقة الريغي الجامايكية بلاك أوهورو في عام 1984. وبعد خمس سنوات (بما في ذلك سنة راحة)، أصبحت سوزان فيجا أول امرأة تصدرت القائمة منفردة عندما تصدرت الفاتورة جنبًا إلى جنب مع إلفيس كوستيلو وفان موريسون في عام 1989 (ارتدت فيجا سترة مضادة للرصاص بعد أن تم ذكرها في تهديد بالقتل من مطارد عازف الجيتار الخاص بها، ونصحتها الشرطة بعدم الأداء). تبعه سينيد أوكونور البالغ من العمر 24 عامًا في عام 1990.
سعى وكلاء جلاستونبري لاحقًا إلى الحفاظ على توازن التشكيلة من سنة إلى أخرى. تصدرت أخت شكسبير مسرح الهرم في عام 1992؛ في عام 1999، أصبحت سكين أول فنانة بريطانية سوداء تتصدر القائمة عندما لعبت مع Skunk Anansie.
بعد ذلك، أصبح كل شيء شاحبًا وذكريًا بعض الشيء. حلت Basement Jaxx محل كايلي مينوغ بعد أن أُجبرت على الانسحاب في عام 2005 بسبب تشخيص إصابتها بسرطان الثدي. ثم أمضت جلاستونبري ست سنوات بدون متصدرة نسائية قبل حجز بيونسيه، التي أصبحت أول عمل منفرد نسائي يتصدر القائمة منذ أوكونور. لقد تعرض للضرب والفشل منذ ذلك الحين، حيث كان المهرجان يستمر بانتظام لمدة عام أو عامين في كل مرة دون أن تتصدر البطولة امرأة. هذا العام هو الأول في تاريخ جلاستونبري الممتد لـ 54 عامًا حيث يوجد عدد أكبر من العناوين الرئيسية للنساء مقارنة بالذكور.
دوا ليبا تتصدر مهرجان جلاستونبري يوم الجمعة 28 يونيو (وكالة الصحافة الفرنسية عبر غيتي)
ينص موقع جلاستونبري الخاص على الويب على أنه “من المستحيل وضع إصبعك على ما يجعل فنان مسرح الهرم”. على مر السنين، استضافت الوافدين الجدد والمحاربين القدامى و”المفاجآت المثيرة للجدل”. ولكن بينما نجحت سابقًا في التقاط روح العصر، لم تقل السنتان الماضيتان الكثير عن ما وصلنا إليه موسيقيًا، بخلاف حقيقة أن حفل تقاعد إلتون جون سيكون من الصعب التغلب عليه.
والأكثر من ذلك، في حين أن جلاستونبري لا يزال معروفًا لدى الكثيرين باسم “عيد الميلاد الموسيقي”، حيث لا يزال المكان الرئيسي واحدًا من أرقى الأماكن في الصناعة، إلا أن بعض الفرق الموسيقية تنسحب لأنها تشعر بالقلق من أنها لن تحقق العدالة الفورية: The Killers رفضوا استبدال مينوغ لأنهم شعروا أنهم غير معروفين بما فيه الكفاية في المملكة المتحدة. ورفضت أديل المهرجان لأسباب مماثلة في عام 2013، وعادت عندما كانت جاهزة بعد ثلاث سنوات.
ينزلق آخرون من بين أصابع إيفيس على الرغم من بذل قصارى جهدهم. ترددت شائعات على نطاق واسع عن مشاركة مادونا في المزيج لعام 2024، حيث صرح إيفيس في عدد من المناسبات أن ملكة البوب كانت واحدة من عناوين أحلامها. لكن صحيفة “إندبندنت” تدرك أن المفاوضات توقفت بسبب متطلبات الميزانية الخاصة بالعرض، بالإضافة إلى طلبات مادونا بالبقاء في لندن قبل الحدث.
كان نجم فليتوود ماك والفنان المنفرد ستيفي نيكس هو المفضل الآخر، ولكن تم اقتناصه من قبل مهرجان الصيف البريطاني. كانت تايلور سويفت أيضًا بالقرب من أعلى قائمة الرغبات لسنوات، وكان من الممكن أن تصل إلى Worthy Farm في عام 2020 لولا الوباء. لقد “رفضت بأدب” بعد ذلك بعامين عندما تم استبدال جزء كبير من بقية التشكيلة ؛ كان هذا العام محظورًا بسبب القوة التي لا يمكن إيقافها وهي جولة Eras التي حطمت الأرقام القياسية.
تم حجز تايلور سويفت للبطولة الرئيسية في جلاستونبري 2020، والتي تم إلغاؤها بسبب جائحة كوفيد (PA)
ولعل هذا هو السبب الذي دفع مهرجان جلاستونبري إلى حجز مكان لكولد بلاي للمرة الخامسة في تاريخه. والواقع أن إغراء دعوة فنان للعودة لا يسير على ما يرام دائماً (كما سيشهد أولئك الذين شاهدوا عرض أواسيس الفوضوي في عام 2004)، ولكن يبدو أن فرقة كريس مارتن أتقنت فن الصدمة والذهول على مسرح بيراميد. وتقول التقارير إن المغني الرئيسي طلب في البداية من المنظمين “البحث عن فرقة أخرى”؛ ومن السهل أن نتخيلهم وهم يتجولون في غرفة فارغة ويسألون… من؟
ربما حان الوقت لإعادة التفكير. إذا كان المنظمون لا يريدون أن يكون جلاستونبري “مهتماً بالعناوين الرئيسية”، فربما ينبغي عليهم التوقف عن انتظار بقية الصناعة لتتويج “الشيء الكبير التالي” والقيام بذلك بأنفسهم. والأفضل من ذلك، امنح المجموعة بأكملها مظهرًا نظيفًا: تخلص من الفرق المستقلة الباهتة (Snow Patrol، Keane، نحن ننظر إليك) واحتضن الجديد. على الأقل حتى تخرج كيت بوش، التي تتصدر عناوين أحلام إيفيس، من مخبئها.
[ad_2]
المصدر